对于伦敦的创作型歌手安娜·沃尔夫来说，正念是她艺术的中心，是她融合民谣、摇滚和原声流行音乐的强大支柱。“有很多原始的经验，”她解释了创作之旅。“我经常发现自己，坦率地说，有时会被撕开，去学习什么是自我意识。它只是让我时刻注意自己是谁。”
沃尔夫出生在南非的比勒陀利亚，以“裁缝”的名字在全国崭露头角，发行了专辑黑马，光,信任第一章在2018年搬到伦敦之前获得了好评。对于一个已经征服了一个市场的艺术家来说，这是一个大胆的举动，但沃尔夫并不陌生，因为对音乐的热爱而改变自己的风景。“不过，我去日本的时候要小得多，大概十三四岁吧，”她解释说，她参加了一个艺术和文化交流项目，将南非文化传播到日本各地。“刚刚体验了东京，甚至广岛。太不可思议了。这让我大开眼界。”
2018年，她还更名为目前的艺名，在2021年的EP之前发布了《Believer》和《helmet》等单曲，浪漫的诞生．在这本书里，沃尔夫对充斥着钢琴的作品表现出了自省和虔诚，讨论了从抑郁的深度到恢复力的一切。等量的日记和发人深省的文章。“你知道，EP里的‘Vegas’这首歌的灵感来自于那里发生的一起枪击事件，”她解释了这个项目的创作过程。“这要视情况而定，因为这会决定我在那一刻能接受什么。”
即将发行的EP由Queens of Stone Age和Eagles of Death Metal的制作人Rex Roulette制作，Wolf说她认真的歌曲创作是她音乐不可动摇的核心;在她的许多实验中，艰苦斗争的结缔组织。“我试着用我已有的风格来写其他类型的作品。但这是最容易的，”她解释道，并补充说她的创造性自信是有代价的。“我认为这与童年有关，我有一种作为孩子的感觉，经常在一个我觉得我的声音不重要的空间里。但后来就像‘哦，我的声音很重要。为此，沃尔夫喜欢用隐喻和文字游戏，她希望这能让听众对自己提出重要的问题和答案。“我知道它在某种程度上引起了人们的共鸣，但它仍然给人们留下了自己解释的空间，”她说。“不管是问自己一个新问题，还是问自己更好的问题。作为一个听众，你有一个空间去呼吸，一个空间去思考，“哦，我不知道我可以这样思考?” That’s important to me on this journey.”
对沃尔夫来说，创作音乐是一种改变她周围环境的方式。“大概是在小学的时候，我意识到，‘哦，有一种东西叫音乐，当我做它的时候，我有一种特定的感觉，’”她解释说。“作为一个成年人，我现在明白了，这实际上只是一种能够逃避的形式。我知道我可以摆脱我可能陷入的任何有害的情况。”
作为一名独立艺术家，Wolf认为她与BandLab和ReverbNation的联系是一种强化，这为她带来了无数的创作机会和资源来进一步发展她的手艺。“我将是第一个承认这些平台的人，我怀疑他们，因为有时这是一个该死的骗局，”她解释道。“但是，当我开始与ReverbNation合作时，我无法告诉你我赢得了无数的机会和比赛，赢得了无数的钱，以及我从未见过的人。这简直就是奇迹”。
虽然音乐是她的创意支柱，但沃尔夫热衷于探索表演之外的其他创意媒介(她在即将上映的电影中首次出演现在永远)来策划一场更像是完全沉浸式体验的现场表演。
她即将到来的现场秀可能是沃尔夫整个创作过程的一个隐喻;一个项目的最终形式将会在它诞生的过程中发生变化，从一个明亮的火花。“很难描述，但它会很漂亮。”
