The FADER:让我们回到你们开始创作音乐的时候。

可可:我在高中的时候就想成为一名视频编辑，所以我会为我所有做音乐的朋友制作视频。当我没有做音乐的朋友时，我开始做一些愚蠢的歌曲，给他们做视频。

我是在高三的时候认识克莱尔的。我当时在和一个制作人约会，我让他试吃看彩虹什么的。他也说唱，但他说，“这是Soulja Boy的节奏，我不会这么做的。”我说，“我爱Soulja男孩，所以我将这样做。(克莱尔和我)就这么做了，然后那天晚上我们的SoundCloud上就有300次播放了，我们就像，“哦，哇，我们很受欢迎。manbext万博我们应该继续这样做。”

克莱尔·克莱尔:那天晚上和我们在一起的七个人都喜欢这首歌，这足以鼓励我们继续前进。我以前从未真正演奏过音乐。这是一个童年的梦想，我认为这是不可能实现的。我们刚开始做的时候很有趣;这似乎很容易。它来得出奇地自然。一开始我们只是在开玩笑，现在我们很认真了。

这个新项目在制作和展示方式上都绝对是一个升级。歌曲仍然很有趣，但当你决定更深入地了解你的个人生活，展现出《寻梦与克莱尔》不那么迷人的一面时，你会更自信。

克莱尔·克莱尔:我们试着考虑我们想要制作的歌曲，同时保持Coco & claire claire的魅力。我们试着更自在地创作爱的歌曲，而不只是疯狂。但是有一首歌。”bitch(婊子)，这是一首完全自由的精神病歌曲，我们一直都在搞笑。到处都是，但这是故意的。

《早上8点》一开始讲的是宿醉后沮丧地醒来，但后来演变成一首更自由、感觉良好的歌曲，就像“偷走我的阳光。”

可可:那首歌是最有趣的。我们听了很多蒂朵，珠宝,Sheryl Crow。那是夏天，我们说，"能做首让人感觉良好的歌感觉真好"

你的很多歌词都有一种对明星的向往。你听起来像是在把自己吹捧到某个标准，而不是宣称:“我一直都是这个人。”你崇拜的名人艺术家有哪些?

克莱尔·克莱尔:格里姆斯唱的是空灵、疯狂的世界，不真实，不真实，不符合她的生活方式，也不符合她的日常生活。这是鼓舞人心的。还有说唱歌手未来他们太过分了。我们确实从亚特兰大的饶舌歌手那里吸取了很多关于他们生活方式的东西:总是出去，很浮华——这是值得尊敬的。这样做会让你对自己感觉更好。

可可:这是我们对未来和年轻的暴徒。我们也去脱衣舞俱乐部，但我们并不想像他们那样;我们在用我们的方式。我们想要引起共鸣，因为我们不想让人们认为我们不记得我们的郊区根源。

你是不是觉得，因为你在郊区长大，所以你是亚特兰大音乐圈的局外人?

可可:不是真的。当我们开始的时候，我们和Awful Records合作，所以我们亲眼目睹了亚特兰大吸引了所有人的目光，以及亚特兰大对音乐产业的影响和影响力。我们两全其美:我们和这些家伙在城里闲逛，然后在工作日回到我们的郊区。我们并没有深入参与亚特兰大的说唱界，但我们走了这条线，这在我们刚开始的时候很酷。

你确实吸收了很多亚特兰大的说唱历史。我很高兴听到流行歌星本尼在这张唱片上的标签。你年轻的时候和现在对亚特兰大的音乐有什么感觉?

可可:我们早期演出的时候，都是疯狂的宅秀。我们会跳上任何一张账单，所以我们今天和朋克乐队一起玩，明天又和Playboi Carti一起玩。在那种环境中，看到人们如此无忧无虑，肯定会影响我们的表演风格。我们仍然更喜欢现场演出的氛围——在麦克风前自发地尖叫，真的很傻——但现在更受控制了，因为我们年纪大了，演出的规模更大，更严肃，现在房间里有更严肃的人，所以我不能再把一整瓶威士忌倒在我头上了。但我们还是带着它。

今年，你参加了Lollapalooza和Osheaga音乐节。从家庭聚会到这些大型平台，你是否经历了一些挫折?

可可:最大的打击是我们巡演的时候。旋转栅门。在那之前的最后一场演出，我都不记得了。

克莱尔·克莱尔:可能是一场房屋秀。

可可:我想是的。我们不仅在场地规模上超出了自己的舒适区;这些人也不是可可和克莱尔的粉丝——(他们)是为了《转门》而来的。这是我们第一次不得不说服观众，推销自己，这让我们感到谦卑和恐惧，但这让我们为今年夏天的音乐节做好了准备。

克莱尔·克莱尔:在房屋展览上，每个人都鼓励你尽可能疯狂。然后你来到这些巨大而美丽的场馆，你离人群很远，他们都站在那里等着他们想见的人。我本以为表现疯狂会更容易，比如，但你走上舞台，看到的是蟋蟀。你会说，“哦，我的天哪。我怎样才能让这些人喜欢我们?让我们做好工作，尽快离开舞台。”我们正在学习找到一个折衷方案，因为这仍然是事实——每个人都想看一场疯狂的演出。

可可:有时克莱尔会在舞台上说些什么，我就会说，“我不知道接下来会发生什么，我很害怕我的生命。”当我们在蒙特利尔比赛时，她问观众:“我能得到' Oui, Oui '吗?”’”我当时想，“天哪，他们会怎么做?”但是，它着陆了。

你们的事业似乎有许多艺术家追求的有机轨迹。你获得了巨大的病毒式传播，我很想知道你是如何看待这一点的:它改变了你的方法吗?还是因为太难以承受了，你就顺其自然了?

克莱尔·克莱尔:一方面，我们一直知道我们的歌曲会在TikTok上走红。这是我们几乎在等待的东西，因为它们中的许多都是可爱的，活泼的节奏和有趣的歌词。它们对TikTok的模式来说是有意义的。当它发生的时候，我就想，“好吧，我最喜欢的tiktok什么时候用它?”然后他们会，我会说，“哦，我的上帝，耶!，然后我就继续前进。这真的很难感觉但它改变了我们对这个项目的商业方式。我们不得不和更多的人开会，因为有更多的人盯着我们，有更多的厂牌想和我们谈谈。这让我们对这个项目更加保护和认真。

可可:这也改变了人们对我们的看法。TikTok让我们更受重视。但同时，它也是一个盒子。我们不想成为那样的人;这是非常有限的。我们首先是词曲作者，其次才是喜剧演员——这只是开玩笑——但我们不止于此，我希望这张专辑能帮助人们看到这一点。

你能详细解释一下吗?被贴上TikTok艺术家的标签在哪些方面是有限制的?

克莱尔·克莱尔:这几乎就像一个新的音乐场景，但它不是一个真正的场景，因为它是在线的，它是由公司和厂牌推动的。很难相信一个只在TikTok上很火的人，因为你不知道他们到底有多大。他们的演出能卖光吗?在会议上，人们会说:“你们所有的演出都卖光了和你很喜欢抖音。你是怎么做到的?”它会改变人们对你的热情。就像，“哦，他来自亚特兰大的陷阱场景，”或者“哦，他们来自波特兰的DIY场景”——“哦，那些是抖音女孩。”

你的很多歌词都是关于仇恨者的。作为喜欢在音乐中寻找乐趣的女性说唱歌手，是否遭到过反对?

可可:刚开始的时候，我们经历了重重困难。有一次，我们被邀请采访创意懈怠他们说只会在杂志上登几页，但他们决定让我们上封面。他们告诉我们，他们收到了来自男孩和乐队的非常愤怒的邮件，比如，“为什么这些女孩应该受到这样的对待?”等等，等等，等等。”回想起来，我不敢相信他们会因此失去理智，”但这证明了我们所经历的一切。我们会说，“好吧，我们就这么做，这听起来很酷，”然后事情就变得更严肃了。我认为这让人们感到不安，因为这毫不费力，有些人很努力地工作，看到这样的成就。我想我们只是运气好，这让人们很不高兴。

克莱尔·克莱尔:我们(在演出中)有比其他乐队更多的播放量，他们就像，“不，可可和克莱尔先表演。”他们对我们有一种感知。我说，“好吧，但从技术上讲，如果你看一下这些数字……”不是说到这里，但我们必须为自己说话。我们不应该为空房间开门。如果不让自己听起来充满自信，谈论这件事是很尴尬的。我们谈了很多关于我们能做些什么来让人们认真对待我们。我们不只是抖音女孩;我们和Playboi Carti一起玩;我们一直在这么做。”

“毫不费力”这个词是关键。很多人把毫不费力与不在乎或轻视艺术或音乐才华混为一谈，但事实并非如此:这是魅力，这是化学反应。

可可:人们对什么是真正的音乐家有不同的看法。他们说，“碧昂斯的歌都不是自己写的;她不是一个真正的艺术家，”但艺术远不止于此。并不是说我们觉得自己是碧昂斯，但这是一回事。有些人花很多时间学习他们的手艺，演奏乐器。我一件乐器都不会弹，这肯定会让人生气。

克莱尔·克莱尔:令人遗憾的是，这个行业的许多人仍然痴迷于吉他和整个乐队。这是音乐史上如此重要的一部分，人们很难跟上时代的步伐，比如，“好吧，只是两个女孩和一个麦克风，这很好。他们写了所有的歌;他们选择了这些节拍。”我们塑造自己的风格。所有的创意都是我们自己的。今年早些时候，我们刚得到一位认真的经理。在那之前，我们都是自己忙活。

在“羊肉“你和波切斯相处得很好。制作忧郁的歌曲对你来说并不新鲜，但这首歌感觉特别深刻，带着对早期的真正情感怀旧。写那首歌是在宣泄情绪吗?

可可):我不得不重写我的诗句四五次。当我们把最后的master拿回来的时候，我哭了。我从未对我们之前制作的任何东西有过如此强烈的感觉。这首歌让我很难受，但我很开心，也很自豪。

克莱尔·克莱尔:我们三个人——可可、来自Porches的亚伦和我——以一种我们不确定的方式来理解这首歌。我还记得我们狂欢的那晚。我们就像，“哦，我的天哪，我们在我们的独立包里。我们要做一首弗利特伍德麦克乐队的歌"我从来没能强迫自己在悲伤的时候写一首歌，比如“好吧，现在写你的感受。”但有天晚上我独自在家，心情不好，于是我写了副歌。要给可可看的时候我很紧张因为那真的很悲伤，很奇怪，很脆弱，但她很喜欢。

听起来像是我们坐在房间里一起写的，这对我来说很疯狂，因为我们我们都在咬指甲，就像，我们到底在做什么我想那是这张专辑里我最喜欢的歌。

你是如何为这张专辑写歌词的豪华还是你之前的单曲?

克莱尔·克莱尔:我们第一次在录音室录音，这极大地改变了我们的心态。这让我们更加专注。我们真的在这个项目上花了很多时间。过去，我们会在厨房里坐上一个小时，写点东西，希望第二天再放的时候还能喜欢。通常我们都是这么做的，然后我们就把火扑灭了。这是轻松愉快的，我们相信自己。现在我们在演播室，我们想，“这真的好吗?让我们把它和我们正在听的其他歌曲一起演奏，下周再来听。”

但写作风格是一样的。我们总是在手机上记下一些东西，写一些俏皮话或旋律，然后回到那里，比如，“我们今天感觉怎么样?”我们还想谈些什么?”这是一种自由式的氛围，但我们边走边清理。我们在一天之内写完所有的歌，除非我们必须回去修改它们。但它从来不是坐在床上写一整首歌。

可可:必须考虑游戏的推出以及我们希望玩家如何看待它，这很有趣。这让我觉得这是我的孩子，我为它付出了很多。

《The Hills》在众多以house为灵感的歌曲中脱颖而出。这让我想起了你当年Crushcrushcrush“回到2017年，当时”我发出嘘声又开始流行了，迈阿密贝斯也开始流行了。当这些东西对齐时，是纯粹的运气，还是你会注意到那一刻的声音，比如，“好吧，我们现在要试试这些旋转了?”

克莱尔·克莱尔:潜意识里可能会有一些“哦，我们已经听了很多这种音乐，真的很喜欢它，”所以当我们听到节拍时，我们会说，“哦，该死，这太可爱了，我们试试吧。”但我们也很有意识地不想让任何东西太流行。我们不想在专辑中陷入太多的鼓和贝斯陷阱。我们不想做任何听起来像其他东西的东西。我们喜欢这个声音，但它已经完成了。

可可:《My Boo》曾经是我们没有自己的歌可唱时唱的歌。我们对它有很深的爱。

可以说录制这张专辑让你们对Coco & claire claire的未来更加兴奋了吗?

克莱尔·克莱尔:是的，制作这样的歌曲对我们来说真的是一种肯定。我们在COVID期间发布的最后一个EP是一团糟。专辑发行的时候，我已经放弃了很多歌，但现在我又重新开始了。有了这张专辑，我们俩每天都在听，而且感觉更容易想出歌曲的概念，因为我更自信了。从某种程度上说，这是我们的首张专辑，所以我们很高兴能迈出进入这个行业的第一步。

可可:我们的第一个有意的踏入这个行业。

关于《寻梦环游记》最大的误解是什么?

克莱尔·克莱尔:我们很刻薄。我们的歌里有那种厚颜无耻的味道，我想当人们见到我们的时候，他们会惊讶于我们害羞、傻笑、想和每个人做朋友。当我们出去时，人们会给我们一些态度，因为他们期待我们这样做。请对我们好一点。我今天在Instagram上收到了一条评论。这个女孩说:“你们在我梦里。我说‘嗨，你真酷’，你的回答是‘我们知道。’”我的心都碎了。

可可:第一次让我们大开眼界的经历是当我们相遇的时候Babyxsosa。她说"你们真的很酷"我们说，“哦，我们看起来不像吗?”这是什么意思?”

克莱尔·克莱尔:她不知道我们是从亚特兰大来的。只要有人看到TikTok的东西，他们就会说，“好吧，洛杉矶工业工厂，奇怪的女孩，不需要认识她，她是假的。”

可可:我们是真人，不是机器人。