丹尼斯·艾略特/ Press
《我不想出名》来自NNAMDI的第二张专辑，请坐，是一首流行说唱歌曲，讲述了如何变得极其出名、引人注目、令人精疲力竭。这里NNAMDÏ生活在一个百达翡丽手表、钻石和私人飞机的世界。人们在电视上看到他，对他的无处不在翻白眼。他唱道:“炫耀自己飞往岛屿，买下它们。”有migos风格的即兴表演和汽车噪音。听起来很有趣。
Nnamdi Ogbonnaya从芝加哥DIY场景到全国认可的崛起是来之不易的。在发布了三张专辑后，他在流行音乐、独立摇滚和嘻哈音乐的交汇点上摇摆不定，在2020年的几个月里，他高产而不可预测。他发行了他的第四张专辑，乳臭未干的小孩在封锁的最初几个月接着又做了两个完全不同的项目:黑人的困境是一张朋克EP，传达了乔治·弗洛伊德抗议活动的愤怒疯狂卡尔，一个完整的致敬疯狂的音乐作曲家卡尔·斯托林。他发展了自己的厂牌Sooper Records，与其他音乐人一起经营森森本晃司以及格伦·柯伦(Glenn Curran)，变成了芝加哥十几位志同道合的艺术家的聚集地。承认这一切，他们芝加哥论坛报给他起了个名字芝加哥年度杂志．
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所以，是的，《我不想出名》是有趣而夸张的，是一个关于财富和形象的有点病态的幻想，似乎从来没有人真正喜欢这种类型。但这里面也有一点顾虑。几周前，奥格邦纳亚在Amp的《FADER访谈》(The FADER Interview)直播节目中对我说，这是一段半开玩笑的评论，讲述了他梦想在不放弃控制、匿名或日常正常的情况下，让自己的音乐走得更远。在奢华之间，有一个时刻近乎于自传:“过去常说我太古怪/现在他们想认真对待我。”
这并不是在挖苦他的批评者——Ogbonnaya从一开始就认为他的音乐很奇怪，在某些地方，客观上是相当奇怪的(尤其是在他的第二张LP中，Feckin怪人)．但这确实标志着这位现年32岁的歌手、多乐器演奏家和制作人的方向发生了变化。当你写请坐今天，苏珀唱片和秘密乐队发布了这首歌。他开始让每首歌都很容易哼唱，足够朗朗上口，以至于在写完几天后，他仍然会自己唱。从这个意义上说，请坐是一张诱人的唱片，充满了旋律优美的合唱和流行钩子，令人窒息的说唱和嘎吱作响的吉他。但即使在他最平易近人的时候，他也一如既往地好奇，从一个奇怪的角度看待每一个比喻。听到NNAMDÏ在一张专辑中从一个实验跳到另一个实验，总是让人兴奋不已。在请坐他听起来比以往任何时候都对这些实验更有信心，也更兴奋地想要分享它们。
这个问答是编辑和浓缩自FADER访谈现场的一集Amp．
我最近和一些艺术家聊过，他们在大流行刚开始的时候就有所突破。这一定是一种非常奇怪的感觉，你准备把这种音乐带到世界上，然后它就在你不被允许巡演或与人面对面时突破了。
这确实很奇怪，尤其是在事情非常混乱的时候，很多人都在努力在一个充满混乱的世界中拥有一件积极的事情。在某种程度上，你很感激有这样一个快乐的时刻，人们听着你的艺术作品，而在另一种程度上，它只是让事情感觉如此不重要和微不足道，因为有更紧迫的事情需要思考。但这很酷。我认为艺术在2020年帮助了很多人，包括我在内。这绝对是对我们无法控制的疯狂现实的一种逃避。
你这一年也收获颇丰。黑人的困境同年6月上映。在那个时候发行那张EP会有某种宣泄的感觉吗?
那是一段压力很大的时期，我觉得制作那张EP对我来说有点像冥想。在所有的噪音中集中注意力。事后感觉像是一种宣泄。我想我太生气了，压力太大了，无法完全享受它，直到我看到它在帮助别人，影响别人。这是Bandcamp那天最畅销的作品，太疯狂了。知道别人和我有同样的感受，知道这也许能在那段时间帮助到别人，这真的很美好。
之后你又出了一张爵士唱片向疯狂的音乐作曲家卡尔·斯托林。他对你有重要的影响吗?
确实是。有个项目叫寻魂。这是一个点对点文件共享的东西，你可以登录并查看其他同时登录的人的共享文件——所以，你可以进入他们的iTunes。人们会分享他们所有的目录和唱片，我在上面发现了一堆晦涩难懂的东西。我记得我下载了卡尔·斯托林的作品，甚至不是他的表演，而是管弦乐队的完整排练。同一段会有40次拍摄。想象一下汤姆追杰瑞，那种奔跑。他们这样做了很多次，直到卡尔说:“就是那个，太完美了。”但是它们之间的差别是如此之小，以至于我觉得大多数人都听不清它们，我喜欢听所有这些以及他最后选的那些。
在相当短的时间内完成三个项目后，你是否有意识地决定暂停?
是的。我还在做音乐。我发了几首单曲最后都从网上撤了下来。我同时在做两张专辑其中一张最终成为了请坐然后是另一首我感觉没那么强烈的歌请坐批处理。所以，我从来没有真正停止过。我知道我看起来很积极主动，我发布了很多东西，但另外两张专辑不是这样乳臭未干的小孩都是一时冲动。录制《Black困境》EP花了一天的时间，在录音室里用了差不多一周的时间来制作Yerba mate疯狂卡尔．在我们被关在里面一年的时间里，那是很短的时间。所以，对其他人来说，这似乎很多，但就我正常的生产力而言，我并不是每天都在做音乐。有很长一段时间我什么都不做，只是试着在不极度抑郁的情况下生存。
你在做的这两个项目有什么不同?
这些词放在一起更有意义。他们做了一个更好的项目，更好的故事。我喜欢很多其他的歌。我可能会释放其中的一半，但另一半可能不会出现在阳光下。
请坐是你自己的Sooper唱片公司和秘密唱片公司联合发行的，谁发行的乳臭未干的小孩．显然，“秘密”是一个巨大的厂牌，可以让你的专辑走很长一段路。但你对这笔来自你自己独立厂牌的交易有什么保留意见吗?
我不喜欢在任何时候都有人告诉我该做什么。即使这是很好的建议，我有时还是会觉得有点咸。所以，我对不能完全控制有所保留。当涉及到我自己的音乐时，我是一个控制狂，我不得不放弃一些，因为我意识到有些人知道我不知道的事情。所以我必须驾驭它——想要掌控一切，也想要学习，这样我就能知道如何为别人而不仅仅是为自己。作为一个唱片公司的老板，我想知道它是否适合我，然后我想把它翻译出来，希望能帮助其他艺人。但一切都很好，很顺利。邮件比我想要的要多很多。
你曾在其他地方说过，你希望这张专辑的每首歌都能被人哼唱。为什么要有这个规定?
我想，我的自然倾向是，让人们有点不舒服和尴尬，只是因为有时我的大脑就是这样想的。它只是无意中流露出来的。我有意识地想要做一些更公共的东西，一些能把人们聚集在一起而不是疏远他们的东西——尽管我喜欢不和谐、不和谐的音乐，有时还会以不同的方式出现。我只是有意识地想看看这对我来说听起来像什么。我试着做一些对我来说像耳朵虫的东西。我会录一些东西，过几天回来，如果它还在我脑海里，我还在唱，我就会用它。
在努力争取听众和试图创造一种交流之间，你必须非常清楚你的听众在你的过程中。
我认为更多的是基于情感。它会唤起人们什么样的情感?这要追溯到《猫和老鼠》的故事。这不是哄骗人们产生情绪，而是音乐可以膨胀、发展，然后变得稀疏、不和谐，或者刺耳、疯狂——这些都能引起人们不同的情绪。我认为这是你能做的最美好的事情之一:让别人感受到他们一直在压抑的东西，或者只是在那一刻不知道他们需要有这种感觉。我想让人们感受到一些东西，然后思考它。
