对于任何艺术家来说，失去整个项目都可能是一种威慑，但对于新兴的流行艺术家奥利维亚·塞拉来说，这是一个创造更好东西的机会。在为最终成为她的人录制了100多首歌曲之后咖啡师EP，她的制作人的笔记本电脑被盗了——连同整个项目。她解释说:“我遇到了另一个朋友，她能以某种方式分离出茎，她为我重新创造了节拍，我重新录制了这些歌曲，因为我们失去了我的音轨。”她补充说，《Green》和《Vertigo》的音轨变化最大。“在重做歌曲的整个过程中，我与很多不同的人合作，听取他们的意见。这是一个艺术家成长的方式。说实话，我有点庆幸笔记本电脑被偷了。”
在纽约和新泽西长大的赛拉在4岁时就开始了自己的音乐事业，并在9岁时组成了一个女子团体。她在十几岁之前就开始在YouTube上上传翻唱，其中一些翻唱的点击量达到了数十万次，直到16岁才开始创作自己的音乐。“12岁的时候，我没有什么有趣的东西可以写，但我喜欢唱歌，我知道总有一天我会的，我一直期待着那一天的到来。”现在在洛杉矶，这位创作型歌手最初的工作重心是表演，主演广告和电影喷灯而且鲁杰罗索要的之后她又以艺术家的身份工作。疫情，以及它给娱乐业带来的独特挑战，提供了一个意外的推动力。“直到最近，我从没想过唱歌会胜过表演。唱歌是我没有压力的有趣的创造性出口。”她解释道。“我不能去任何试镜，所以我坐在自己的房间里唱了一整天，写了一整天，我意识到唱歌是一条职业道路，我是司机，而不是表演，你需要等待被选中。”
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描述咖啡师作为从拉丁流行音乐到独立音乐的多种风格的组合，这位创作型歌手表示，她的作品最终是一首在成年早期寻找爱情的颂歌。她解释道:“这整张专辑都与爱情和境遇有关，我觉得它反映了一个21岁的人的真实经历，那时你还在努力弄清楚这些事情，明白自己是否做对了。”
这位创作型歌手认为Lady Gaga对她的音乐影响最大，她努力像这位偶像一样无所不包。“有很多歌手和表演者会唱歌和表演，但他们不写自己的歌，他们不会演奏任何乐器。他们并不是真的自己做，”她解释道。“是她让我喜欢上了弹钢琴。我记得看到她倒着弹钢琴，双手在背后同时弹两架钢琴，我对自己说，是的，我也想能做到。”
在创造的最初阶段咖啡师在美国，赛拉几乎是在玩转制作人的鼓机后，偶然发现了自己的制作能力。“他试图向我说教。我很生气，他试图把他赶出房间，”她说。最终，她制作了第一个版本，成为了该项目的主打歌。“我立刻就吓坏了。我想，这还不错。我所有的朋友最后都从客厅进来，听着我做的那个小节拍。我有很多喜欢音乐的朋友。这就是我们出去玩时所做的事情，一起制作我们的作品，互相交流想法。”
来自她周围创意人员的投入给了她所需的持续推动力。“我们都来自不同的背景，所以我们做的事情完全不同，这很有趣，”她解释道。“与其他新兴艺术家合作也很棒，因为当他们不想帮助别人时，他们不会有那种气场。我们都在一起工作，这是一个孤注一掷的项目。”
对于Cella来说，与BandLab合作是她旅程中的另一个重要部分。“我一直在寻找推广我的音乐的方法，在浏览不同的东西时，我偶然发现了它们，”她解释道。“(ReverbNation平台)非常有益，因为一切都非常饱和。你需要不断地接触不同的渠道，但只需要一个观点就能改变你职业生涯的整体结果。”
流咖啡师在下面。
