音量控制器:时间和地点是对凯罗·凯罗·博尼托的重新想象，珍妮，我知道你在这件事上起了很大作用。是什么吸引你加入这个乐队的?

詹妮弗·沃尔顿:在和他们合作之前，我就是他们的粉丝。这是流行音乐的极端，把它推向了n级，我从一开始就产生了共鸣。(莎拉和我)在路上花了很多时间在一起，每天晚上都住在一个酒店房间里。在车里听着同样的音乐，聊了那么多，我们的大脑有点融合了。巡演中途，莎拉开始谈论一起做音乐的想法。所以当我们回来后，我们开始演示东西，来回发送东西。我是经常做dj-硬核和饶舌，莎拉自己的DJ的东西真的引起了共鸣-所以极端舞曲的链接真的[帮助我们]跨越了这座桥。

Sarah Midori Perry:在Cryalot项目中，我想写一些个人歌曲。在我们开始写这首歌之前，我们就有了这种友谊的基础，所以当我和珍妮一起进入录音室时，我感到很舒服。

很有趣的是，你在几乎相反的音乐极端中感到了联系——珍妮，你在刺耳的噪音一端，而KKB的纯粹泡泡糖民粹主义。

JW:在声音上，他们是完全不同的，但我认为喜欢极端流行音乐和噪音音乐的人之间是有联系的。这是关于你能将流行声音设计推进到什么程度，同时还能保持它的商业性和可消化性。在《Cryalot》中，我们很乐意尝试这种流行结构，并积极地看看我们能走多远。

我想问一下KKB在疫情期间举办的一些虚拟音乐会，比如"我显示你做过100年通用电气很早就被封锁了你喜欢虚拟表演吗?它有什么新的可能性吗?

SMP:这绝对是一次全新的体验。这比不上现场演出，但加入与音乐相关的不同东西很有趣，有点像编辑视频。《我的世界》的有趣之处在于，服务器上的人太多了，所以我不能参加演出，而KKB的其他成员Gus (Lobban)和Jamie (Bulled)也遇到了问题。所以他们在《我的世界》中有一个舞台，当KKB的时候，我们没有人能去。歌迷们在那里想看我们的表演，他们能听到音乐，但没看到我们。

JW:(虚拟演出)对现场播放的音乐也做了一些有趣的事情。人们播放着最极端的音乐，因为你不需要跳舞。每个人都只是坐在家里看，所以你最终会听到这种速度核心，220 bpm的鼓点音乐持续了很长时间。

莎拉，到目前为止，你几乎只和KKB合作发行了音乐。是什么让你决定开始你的第一个个人项目?

SMP:它始于一个Instagram帐户．2018年左右，我经历了人生的黑暗阶段，我想为自己创造一个空间来表达这一点。当我开始给Instagram账号命名的时候，我一直在哭，所以我说，“好吧，克里洛特。”这是我重新控制那些时刻的方式，希望不要让那些眼泪浪费掉。我想用它做一些有创意的事情，但我仍然不知道是什么，所以我开始发布一些东西。然后和珍妮一起巡演，听她的独唱，我真的被她音乐中的黑暗所吸引，感觉很好。

我知道这张新EP是关于伊卡洛斯的故事，但“地狱在这里”也让人想起了路西法从天堂坠落的故事。你认为这些故事之间有重叠吗?你也认同路西法这个角色吗?

SMP:我从没这么想过，但它确实很像路西法。那首歌是第一首。整张EP不是关于我人生的黑暗时期，但那首歌是。这是一首关于失败的歌:现实如何突然变成地狱，以及你无法摆脱的感觉。现在回想起来，这就像我生命中那段时间的一些地狱日记。

从音乐上看，这首歌就像两首交织在一起的歌。安静的部分和沉重的部分是同时概念化的吗?

SMP:从歌词上来说，当你感觉很糟糕的时候，并不是说你总是感觉很糟。有些时候，你觉得自己已经出局了，但接着你又突然陷进去了，就像一个浪头。

JW:从声音上看，这也是非常故意的。有一些事情发生了，就像你脚下的地毯被拉开了一样，有了这两个声音宇宙。在物理空间中玩耍真的很有趣:它在合唱中是如此密集，一堵噪音墙或一个大浪向你袭来。在那些诗节里，你可能还会因为副歌的强度而晕头转向，但你需要这些诗节的基础来将这种强度置于语境中。我最喜欢的部分是第二段副歌下降的时候，它晚了一个拍或早了一个拍。当我那样做的时候，我完全是想把你撞到一个不同的世界。不需要拔出吉他就能演奏黑色金属美学，尝试着用不同的声音语言来演奏这种声音，这真的很有趣。

莎拉，我知道你练习死亡金属尖叫有段时间了。练习你的技巧是为了什么?有没有歌手给你带来灵感?

SMP:这是我一直想尝试的。我第一次有机会是在KKB录制《Only Acting》的时候。格斯拿着麦克风把我锁在房间里，说"疯了吧"然后，通过巡回演出，我每晚都在舞台上这样做，我掌握了一种技巧，既不扼杀我的声音，又能设法尖叫。我真的很喜欢，这是我想做更多的事情。所以当《地狱来了》上映的时候，我就想"再来点尖叫"我是听着Melt-Banana和Linkin Park长大的。那是我第一次体验那种歌唱。现在我可以打开它了。

你对那些想要陷入那种尖叫的人有什么建议吗?

最难的事情是去做。从唱歌到突然尖叫是一件非常不自然的事情，除非你真的很情绪化，不害怕，放手。去吧，一切都会好起来的。

让我们谈谈唱片的视觉方面。莎拉，我知道你对服装和化妆工作很认真，你在这里做了一些很酷的事情。你能谈谈为这张唱片创造新形象的过程吗?尤其是你为“Hell Is Here”视频和“Touch the Sun”封面做的翅膀?

SMP:建设世界是我真正喜欢做的事情。有时候我觉得我在写音乐所以我可以深入研究世界建设，所以视觉方面的东西对我来说非常重要。我们为这个项目做了三个翅膀，如果只做这些天使羽毛般漂亮的翅膀，就可以轻松多了。但我真的希望它们看起来像伊卡洛斯戴过的翅膀——手工制作，完全DIY。我和我妈妈合作用她邻居好心捐赠给我们的潘帕斯草做了“地狱来了”的翅膀。她正要剪，我妈说:“别剪!我们需要他们!”“触摸太阳”的翅膀是用花园里一棵树上掉下来的树枝做成的。

为了制作《地狱在这里》的视频，我和一位很棒的导演合作，Josh荷马我们一起创造了这个世界。幽闭恐惧症艺术家的工作室给了我灵感，尤其是弗朗西斯·培根的工作室。他们真的很可怕。所以我想再造一个艺术工作室，把我保存了多年的所有绘画和素描都放在里面。这些都是我的私人工作。

对我来说，这张唱片自然分为三部分，“触摸太阳”和“伤害我”代表伊卡洛斯飞往太阳，“地狱在这里”代表堕落，“迷宫”和“See You Again”描述了行动发生后的一段时间。你认为这准确吗?

SMP:我确实觉得这张EP是一段旅程，我希望它听起来像一个故事。我想唱出伊卡洛斯故事的方方面面，并将其改写为一个警世故事。我想庆祝伊卡洛斯的勇气，但我不想让人觉得"一切都会好起来的。我们不会死。”《触摸太阳》讲的是那种幼稚的无敌感，但《地狱来了》讲的是失败，而《See You Again》讲的是，没错，伊卡洛斯飞得离太阳太近而死了，但他通过这个故事而不朽。结束了，但真的结束了吗?

你唱了首《See You Again》你已经在跟维兹·卡利法和查理·普斯竞争了终结之歌愤怒的7．你们都是粉丝吗速度与激情特许经营吗?

SMP:我看过几部电影，但我从来没有真正听过那首歌……

JW:我感觉我被这个问题狠狠地揍了一顿。我们如何竞争?这一切都要回到查理·普斯身上。

莎拉，我知道你第一次听到伊卡洛斯的故事是在学校里的诗歌。你在《See you Again》开头读的日文诗是基于这个吗?

SMP:是的，在听了这首歌多年并受到它的启发之后，我想写我对这首歌的看法。我想用日语来做，给它增加一种神秘感。日语很漂亮，也很有诗意。你可以用很多词来形容一件事，所以当你写诗的时候，用它真的很有趣。我最近在YouTube上找到了这首歌。听起来很古老。这是一首怀旧歌曲，我对歌词的记忆太深刻了。

你说过制作这张专辑是如何帮助你度过人生中第一次真正的抑郁时期的。你是如何解决这些问题并将其转化为建设性的事情的?

SMP:这是我人生中第一次没有在创作中找到快乐，所以当我开始这个项目时，我想从那些时刻创造一些东西，推动自己在创作中再次找到快乐。伊卡洛斯的故事是我一直努力实践的人生哲学，但在那段时间里，我觉得我已经忘记了它，我想提醒自己。

JW:主要的事情，使EPs听起来的方式是我们在我的盒子室家庭录音室录制的。我们都感觉很好，所以在一个相对安全的环境中，我们可以进行实验，而且不需要支付工作室费用，这是有帮助的。你可以改天来摇滚一下，比如"我们试试这个疯狂的声乐动作吧"我本来想早点说的，但《地狱就在这里》的所有尖叫都是在一天内重新配音的，在一年中最热的一天，莎拉被盖在羽绒被下，这确实导致了一定强度的表演。莎拉一次也没抱怨，然后从羽绒被里出来，全身湿透了——顺便说一句，那是金属的。

在接下来的项目中，专辑的前两首歌有怀旧的感觉，回顾了你生命中更纯真的时光。你是否认为你职业生涯中的极端乐观就像飞向太阳?

SMP:我不这么认为。我仍在向太阳飞去。现在回想起来，如果我没有经历那些黑暗的时刻，这个项目就不会发生，这很好，但现在它与一些积极的东西联系在一起。所以我的大计划成功了:我走出了地狱，现在又进入了下一个地狱。