流行歌手本尼想让你最喜欢的艺术家变得奇怪
多产，多才多艺，充满好奇心，这位新兴的制作人谈论灵感，他的突破性歌曲，以及他如何推动艺术家尝试新事物。
歌手本尼。图片来自@withoutalien
采访的前一天晚上，歌手本尼熬夜为一个项目做最后的润色。凌晨4点，他突然睡着了farrisbenny !这是一张与Bear1boss合作的钻孔混音样带，灵感来自2000年席卷纽约的热门音乐浪潮。对贝尔来说，情况就不一样了。贝尔出生于布法罗，现居住在亚特兰大，是本尼的经纪人，他的音乐听起来就像把Rich Kidz、Lil Uzi Vert和一勺(或四勺)酸软糖蠕虫扔进搅拌机里。当我醒来记笔记的时候，我把它看了一遍，祈祷那天早上不要有任何其他的惊喜。然后，在我们打电话前一小时，本尼宣布他自己的专辑即将发行。贝尔和他的长期合作伙伴托尼·什诺(Tony Shhnow)也将在这张专辑中亮相，出人意料的是，迈克(MIKE)也将短暂亮相，他那深褐色的说唱与本尼大胆、丰富多彩的世界相去不远。这个繁忙的，看似反复无常的发行时间表是亚特兰大制片人自己创造的一个怪物，但他不会有任何其他方式。
“在我的业余时间，我只是听海拉音乐，”这位26岁的制作人说。“所以这是一个完整的循环。我很无聊，制作我想听的东西，然后把它放出来，因为光坐着对我没有任何好处。”
本尼说他的音乐是“一个不存在的电子游戏的配乐”。他的节拍从大气是plugg来Zaytoven通过任天堂64声卡表达了敬意．在一些歌曲中，他会涉足pluggnb，这是一种由the乐队创造的性感声音的分支BeatPluggz从90年代的节奏布鲁斯中汲取灵感的制作人团体在其他时候，他会把像f1thy这样的制作人创新的激进的、重合成的愤怒节奏变成闪闪发光的水晶塔。本尼古怪的制作使他成为亚特兰大庞大的地下乐队的固定成员，在那里他开始作为拉里联盟的DJ。2016年，他创立了自己的独立厂牌Popstar FM，发行他的合辑磁带和单曲，突出了他围绕自己建立的社区。
本尼一直很多产，但在2021年，他进入了高潮，这是他迄今为止最成功的一年。8月，他为《Rod Wave’s》的豪华版撰稿SoulFly(《Take the Blame》)，这是他第一次为即将成为白金唱片的专辑做出贡献。虽然他很自豪，但这并不是他一年中大部分时间的精力都集中在这里。在Bear1boss今年发行的九张混音带和ep中，Benny的名字出现在除了一张以外的所有专辑的演职员表上。在我们的电话中，流行歌星Benny谈到了受到Cashmere Cat混音的启发，看到他的音乐出现在泄漏/片段集合中，并将艺术家们赶出了他们的舒适区。
The FADER:当你在2019年辞去上一份工作时，你是否有一个时刻意识到，“不，我只想做音乐”?
我在大学生涯的早期就经历过这样的时刻。我只是得到了不同的机会，这让我在课堂上分心。我退学了，专心做这件事。所以它一直在我的脑海里，但直到2019年我的事情是保持它以目标为基础。我想，“如果我足够努力，我可以达到一个点，我可以专注于创造艺术。”我想就是在那个夏天，我和Rod Wave合作了我的第二张专辑。当预付款来的时候，我就辞职了，从那里开始做自由职业者。
你的灵感来自哪里?
2013、2012年，我是Cashmere Cat和Fool’s Gold [Records]的超级粉丝。他们采用了电子风格，并涉足混音，混合了两个世界，它仍然是空间和奇怪的EDM，但鼓将它结合在一起。这一直让我很震惊，不管它有多奇怪，如果鼓是他们应该有的样子，它就会把它联系在一起。任何对我来说听起来很酷的东西，旋律，我不怕去搞它，因为我知道正确的鼓仍然可以把它结合在一起。
你是否认为人们会沉迷于定义微类型和子类别?
许多出现的微类型实际上只是对已有内容的主要内容的扩展。Pluggnb只是R&B风格的pluggb，你知道吗?你可以说狂怒是带有一点电子倾向的插入式节奏。我觉得那只是一种互联网亚文化，人们想要识别自己的小东西。但我认为，总的来说，很多事情都是彼此的分支。那是我搞的东西。我觉得如果你了解了它们的根源，那么无论出现什么侧面的事情，你都会很好。因为这就像是，哦，这就是这里的那个元素，你知道，稍微扭转了一下。
每当我偶然遇到亚特兰大地下乐队的人，觉得他们的名字有点熟悉，我就会去看他们过去的东西，我看到你的名字出现在他们的制作名单上。
我是法瑞尔的超级粉丝——这是我拍摄这部电影的全部模式。当然，我想要更大的名气，但我总是搞砸当[海王星]找到人，并帮助他们建立自己的声音。这可能是一个完全闻所未闻的人，他们会在他们的专辑里做三到四首歌，然后他们会转身做布兰妮·斯皮尔斯，然后他们会做一些摇滚的东西。我只是试着在尽可能多的领域里活动。
Bear1boss今年到处都是。
贝尔的疯狂之处在于，几年来我一直是他音乐的粉丝，在一些“我在Instagram或SoundCloud上看到他”之类的东西上。manbext万博我想把节拍发到邮箱里，但都没有什么效果。我记得在2019年底，我在他的演出上做DJ，他的DJ来不了，所以我不得不转他的音乐。我看过他的表演，他唱歌，跳舞，说唱了整整30分钟。因为他不能去，他的DJ给他做了个混音。里面有各种各样的水滴，各种各样的角。他知道每一件事，比如如果是七秒钟的沉默，他就会马上准备好。我说"这黑鬼疯了"
那场演出可能只有15个人，但他的表演就像科切拉音乐节一样。在那之后，我是一个超级超级粉丝，但在那一年的几个月后，我和Ziti随机制作了一大堆节拍。他说，“嘿，我和这个家伙有个疗程。我们能把最近拍的那些烂片寄过去吗?”然后他在第一天晚上录制了“Xan!”和另一首歌。然后他说"是啊，他这周没什么别的事"在接下来的两个星期里，我们几乎每天或每隔一天就录一次歌，做了20多首歌，把它作为美国的甜心这就是事情的起因。
从那以后你就一直和罗德·波合作饥饿游戏3在2018年。你第一次是怎么跟他搞到东西的?
是阿拉莫的艺人开发部。我们让Lil Wop出现在Popstar FM的一些专辑中，然后他在那年晚些时候与Alamo签约。而且我也在听小乌普的歌。整个夏天他都在看我。他说，阿拉莫的一些艺术家在城里，如果我想去参加一个会议，演奏一些节拍，我可以。当我下班的时候，我和我的老乡迈克已经溜了。罗德在一个房间，另一个艺术家在另一个房间。我觉得Rod的歌唱到一半了，所以我就开始给另一个歌手演奏节拍。
我甚至没有文件夹。我只是拿着我的笔记本电脑，我发誓，第一个黑鬼听到的每一个节拍，就像他说的，不，不，不。"他让我弹了至少50或60首歌，15秒内我就会说“不”。我说，“兄弟，拜托你就说，我觉得我们不合拍。”但是罗德的经纪人，他会在我演奏的时候听到其中的一些，然后说，“把这个放在一边给罗德。”当我终于和罗德走进房间时，经理挑选的一些他很喜欢。当他听到节奏时，他几乎即兴地唱了《压力》。
还有一首你和他合作的歌，《摇滚》这首歌一直在流传。
专辑发行后，我开始浏览其中一个粉丝页面。他们给我看了《摇滚》(Rock and Roll)[片段]。还有一首，我想叫“自由”，这是人们期待已久的。我在看抖音，他们有这条狗屎，上面有成千上万的赞!我当时在看美国国家公共电台的《小桌子》他在节目的最后加了歌词。所以他一整年都在调侃这个问题。
看到你的音乐被泄露出来是不是感觉很奇怪?
是的，因为我以前对其他艺术家也是这样。我只是不知道罗德·波还有这玩意。只是一些很酷的循环。我习惯了站在另一边，为我最喜欢的人寻找那些独家的稀有曲目。我很确定我的DJ文件夹里可能有一些低质量的Uzi片段。
你给他的节奏并不是你期望他跳上的那种东西。它并不是真的在驾驭那悲伤的吉他波。
我想这就是为什么他还在联系我。我知道如何进入那个区域，但不能完全复制他所做的。我的家人在佛罗里达，所以我在那里待了这么多年，音乐很重。对佛罗里达音乐略知一二就能让我为他创作节拍。
你如何让艺术家们相信你的这些奇怪的节奏，比如那些基本上都是负空间和808的节拍?你一定要说服他们上车吗?
这就是法瑞尔效应!我看着他和所有人一起做。他曾经说过，“好吧，你以这种声音而闻名，但还有一整个空间你没有碰过。那我们怎么能重叠呢?”这就是我的观点。我知道什么样的鼓能打动人心。如果它在敲门，他们会更愿意把它带到那里。"好姑娘"就像跺脚一样。但它足够时髦，也足够硬，足以让人操它。从根本上说，怪异是一个因素，怪异有帮助。 I could definitely make the baseline ones that are hard, but I would rather make weird ones that are still hard just because it’s what I would like to see in the world.
