只有Bill Callahan和Bonnie“Prince”Billy能翻唱Steely Dan的“Deacon Blues”

我发现自己每隔一周左右就会掉进钢铁丹的兔子洞里。这一切都开始得很无辜，有一种一般人可能称之为“正常”的行为。

Aja在我出去度周末的时候，它会作为背景音乐响起，每听一遍，它曾经看似完美的寒冷就会变得更加温暖;凯蒂撒了谎我十几岁的时候尝试过，后来放弃了，但它逐渐变成了定期使用的工具，尤其是因为我已经爱上了它“坏运动鞋”以及无耻的纽约浪漫主义。但不久之后，我们都开始自我隔离，把原本留给社交活动的时间用在和平时期似乎令人厌恶的活动上。于是，我发现自己在那里度过了八个月的极度反社会生活，阅读了关于温德尔(Wendel)的一切资料，这是唐纳德·费根(Donald Fagen)和沃尔特·贝克尔(Walter Becker)让工程师罗杰·尼科尔斯(Roger Nichols)为了追求绝对完美而建造的一台鼓机加乌乔人．

温德尔凭借他们在这张专辑中的“工作”获得了一张白金唱片，但这并不是这里的重点。我在读亚历克斯·帕帕德马斯对加乌乔人在干草叉在这首歌的结尾，他将费根和贝克尔描述为“两个刚进入30多岁的人”。虽然我知道这是真的——在潜意识层面上，我意识到这些唱片是由20多岁的人制作的——我被这个想法震惊了。这个年龄的两个男人，不管他们当时似乎每天都要塞进一百万人的生活，怎么能录制一系列经典专辑，嘲笑“厌世”这个词?钢铁丹几乎把他们所有的时间都花在了从那些早已过了全盛时期的人的角度唱失望、灾难和离婚上。两个年纪和我差不多的人，两个艺术巅峰时期的人，怎么能写出这样的歌呢“海地离婚”？或“嘿19”？

或者《执事布鲁斯》(Deacon Blues)，贝克尔说这首歌是关于“一个破碎的人过着破碎的生活的破碎梦想”?听到奔三的人反思自己的失败并不罕见，但听到他们用如此清晰的眼神，以如此讽刺的喜剧方式专注于自己的反思，这就很奇怪了。罗伯特·克里斯特高(Robert Christgau)说这是“他们最温暖的”歌曲之一。我才不信呢。

比尔·卡拉汉而且邦妮·"王子"比利这两位美国最体贴的词曲作者和最热情的歌手今天早上发布了他们的“Deacon Blues”。这首歌自然比原版更有对话感，依靠的是原声吉他的松散相互作用，以及卡拉汉睿智的睡意。但封面让我印象深刻的是它仍然突出来的冰冷。“执事布鲁斯”的黑色幽默无论如何都不能被抹去——“整晚喝苏格兰威士忌，死在方向盘后面”就在副歌中——但它很容易被低级艺术家冲淡。相反，卡拉汉的歌声听起来几乎像是对不合时宜的主人公的同情，而威尔·奥尔德姆的声音即使在最喜庆的场景中也会听起来孤独，为和声增添了一种苦涩的焦虑。很难想象还有其他艺术家能如此巧妙地翻唱这首歌，在不破坏其原意的情况下重新利用它的恐怖。下面这段绝对值得一听。