有几件事是真的。首先，在2019年，摇滚乐处于一个相当奇怪的位置——成为一种很少有人真正关心的文化力量。“岩石死了，”他们说!“问任何人!”对位法:在酒吧里放一首绿洲乐队的歌，看看会发生什么。但是，还是很奇怪。第二个事实是，费城乐队Sheer Mag与摇滚本身的关系也很奇怪。这款游戏的传统玩法是:摆出一种模糊的叛逆姿态，像政治家一样演奏三个和弦，让厂牌帮你完成任务。Sheer magg似乎对这款游戏并不感兴趣。
自2014年第一张自创专辑《7》以来，Sheer Mag从一种不受欢迎的摇滚微流派跳到另一种。从早期ep中对Thin Lizzy的崇拜和地下室秀Kool & the Gang-isms，到2017年首张LP中朋克、力量流行的氪石式的攻击需要感受到你的爱在美国，这支乐队——主唱Tina Halladay，吉他手Matt Palmer和Kyle Seely，贝斯手Kyle的哥哥Hart——演奏的是一种不合群的摇滚，在音乐界，这种摇滚要么是斯普林斯汀式的啤酒民谣，要么是黑暗式的炫耀，这种摇滚永远不应该离开地下室。
相反，孩子们和中年孩子们都疯了。无论是线上还是线下，人们都无法满足于这种由牛仔布和皮革组成的古怪组合，看起来和听起来都像是80年代一部青少年剥削电影中被烧毁的犹大牧师和大明星创办的孤儿院的幸存者。人们和评论家都喜欢吉他，粗糙的制作，在dsa的第一次约会的歌词，以及Halladay绝望和蔑视的令人昏倒的哀号。令他们自己吃惊的是，《透视杂志》正在变得越来越大。
今年早些时候，他们发行了第二张官方专辑远方的呼唤原谅我的陈词滥调，《透视》已经升级了。仍然由哈特录制，由凯尔设计，乐队利用他们以前的经验，一些新的装备和效果，和“费城传奇”亚瑟·里兹克(永恒的冠军，权力之旅)的混合，使这张专辑很容易成为他们最好的。
这张“概念专辑”讲述了蒂娜·哈拉蒂与她已故的混蛋父亲以及21世纪资本主义的棘手现实之间的创伤关系，远方的呼唤十首歌的技巧介于Kix-ian硬流行，涡轮增压时代的Priest，整个国家都在Fleetwood Mac上移动海市蜃楼没有感觉偶然，也没有屈服于大多数(也许是所有)概念专辑的膨胀，用精简、愤怒的沉着讲述蒂娜的故事。乐队成员的背景从中产阶级到赤贫;Halladay的母亲打过好几份工，从服务员到救生员(“为了养活她和那个不给钱的混蛋生的所有孩子”)，她的父亲是许多歌曲的主题远方的呼唤．
有了DIY的根基和宽屏的未来，这篇文章的最初采访是在一个硬核音乐节上进行的，而Sheer Mag并没有参加这个音乐节。西利兄弟(Seely brothers)的乐队Grave Turner在国际朋克音乐节“Hardcore Hell”的深夜演出了一个更注重金属元素的演出(巡演吉他手科拉·帕克特(Kora Puckett)的乐队Bugg也参加了演出)。尽管从下午开始一直持续到凌晨，他们的日程安排都是d-beat和不和谐的riff，但对于每个在街上走过来拥抱他们的汗流浃背的朋克来说，Sheer Mag就像家人一样。最重要的是，这支乐队似乎纯粹是为了享受孕育他们的地下音乐。
尽管Sheer Mag完全没有硬核音乐的试金石，但这支乐队来自于社区——即使它的成员有点偏。Sheer Mag的男人们在青少年时期要么听《Tool》，要么听《Deerhunter》。“我九年级的时候决定交新朋友，因为我所有的朋友都有点混蛋，所以我开始和怪人混在一起，去看40分钟车程外的演出，”Halladay回忆起在长岛的一个乡村发现朋克的经历，那里更多的是“农场、酿酒厂、田野和狗屎”，而不是适合所有人的空间。
Sheer Mag的成员都是在参加纽约州立大学采购时偶然相遇的;他们最初是Seelys的卧室录音项目，直到每个人都完成学业，住在费城一个被“亲切地”称为“疯人院”的地方，他们才形成了一个真正的乐队，这是Sheer Mag第一次演出的地方。“我们演奏了前7首”，还翻唱了Bay City roller乐队的《Saturday》，”Halladay回忆道。“当有人在楼梯上拦住我，说我们听起来像Thin Lizzy乐队时，我就知道我们做得不对。”
乐队的道德观和美学立刻被费城的DIY社区所接受，媒体和音乐产业也紧随其后;很快，乐队发现自己从Chaos In Tejas的赞助演出到2016年与LCD Soundsystem在科切拉(Coachella)同日演出。在这一切中，乐队拒绝了所有厂牌的邀请，而是通过他们的WIlsun RC厂牌发行他们的音乐。
Sheer Mag坚定地保持了他们的自主权;他们没有为写信用而争论，而是平均分配版税。哈特解释说:“我们都认为这是乐队长期发展的唯一途径。他把《遥远的呼唤》称为“一个时代的终结”，因为他们将雇佣巡演经理来协助从波特兰的仓库发货。乐队最近还聘请了一位业务经理;毕竟，他们仍然是搞砸的音乐家，所以同样合理的是不要过度的DIY情绪。
之后的旅行和周边生活需要感受你的爱，Sheer Mag觉得自己有压力要尽快出一张新专辑;在与Red Death和Power Trip等乐队巡演后，他们倾向于制作音乐声音也快。Kyle声称，我们的目标是专注于踢屁股，去掉通常与“硬摇滚”相关的愚蠢方面:“我们可以玩所有这些类型，从中获得乐趣，并抛弃一些讨厌的东西。我喜欢发金属这一流派。我觉得你可以喜欢金属毛，讨厌成为一坨屎。”
在《Hardcore Hell》期间，Halladay和Palmer坐在拥挤的酒吧里，带我走过了写歌词的过程;在注意到酒保在酒吧的系统里玩《纯粹的杂志》(Sheer Mag)之后，哈勒戴调整了一下情绪，说:“我记下了我父亲对我做过的每一件令我痛苦的事，并把它给马特看。”这与帕尔默通常的作词方式只有轻微的不同，帕尔默通常会连续几个小时采访哈勒黛，将自己富有同情心的想象力与一些逐字引用结合起来，以明确她和乐队的意图。他称这张专辑是“一个版本的克里斯蒂娜，不是100%的她的生活，有点虚构，”包括她父亲的毒瘾和虐待，以及她在被我们国家的政治所疲惫的生活中所承受的压力。
像《冷剑》这样的歌曲(“当我还是个女孩/我尽力隐藏/我们都不得不跑去寻找掩护/我的父亲和他醉酒的骄傲/他会离开我们/但不会太久”)，Halladay揭示了潜在的伤害根源远方的呼唤．“(创作和录制这首歌)非常痛苦，但最终有一首关于这首歌的感觉很好，”她说。平衡个人关系是帕尔默和哈勒迪的政治智慧;在“The Killer”中，Sheer Mag用一种不仅类似于“经典摇滚”，而且听起来确实像经典的声音来控诉该州的杀人倾向。
每首歌远方的呼唤在海上失踪的难民和西维吉尼亚州教师罢工的背景噪音中表达个人的观点，可能会越过作为一个知情的观察者和承担创伤外行人角色之间的界限。帕尔默表示，这样做的目的是“展示，而不是讲述政治思想”，而不是“为所有搞砸的事情写一首歌”。在整个过程中，Halladay的生活经验和强有力的交付保持了记录的诚实。
目前，Sheer Mag在很大程度上仍然是在没有网络的情况下运营的，他们是自雇人士，靠自己的钱过活。“人们认为我赚了很多钱，因为他们不知道得到认可和得到报酬之间的区别，”Halladay解释道。“我不会因为参与其中而得到钱《滚石》杂志．你不能因为上了媒体就拿钱。我有足够的钱活下去……因为我擅长生存。”
