2019年!多好的一年啊。很多的开始，很多的结束，很多未完成的事情。似乎在这十年的每一年结束时，我们都会越来越多地问自己:“现在真的有什么值得庆祝的吗?”在很多方面，2019年也不例外。但最重要的是，艺术可以让我们暂时忘记那些困扰我们和周围人的事情，所以不要把这当成“年度最佳”榜单(我们今年没有排名，只是因为)，而应该把这当成一个音乐星图，列出我们在这一年中找到安慰和快乐的作品。这总是值得庆祝的。——拉里·菲茨莫里斯，执行主编
奥维尔·派克,小马
一个乡村歌手戴着流苏的强盗面具，唱着一堆关于农场上酷儿之爱的激情歌曲，故意掩盖硬核朋克的背景，这似乎是一个不太可能突破的一年——但奥维尔·派克在迈阿密的迪奥时装秀上抢了贝拉·哈迪德和大卫·贝克汉姆的风头，结束了2019年。他谨慎的审美和模糊的背景故事发挥了作用，但他的Sub Pop首次亮相小马无论如何都会是一部杰作。他的男中音在《水牛奔跑》(Buffalo Run)的奔放情色和《大天空》(Big Sky)的孤独之间交替，从《玫瑰在飘落》(Roses Are Falling)的标准中借鉴，在《转向仇恨》(Turn to Hate)中起落扭曲类型修辞。如果庸俗和编排吸引了你，那么当佩克唱到《没有什么会像光一样消逝》(Nothing fade Like the Light)时，这种外表已经碎成了沙子。这首主要是关于抑郁的原声歌曲，可能会致命地转变为麻木。他不是第一个利用国家的贫困遗产来解决自己的疏离感的局外人，他也不会是最后一个，但在这种形式下，他是最引人注目的。--Alex Robert Ross，副主编
Sharon Van Etten，明天提醒我
Sharon Van Etten并不需要跟随过去五年95%的独立音乐的潮流，在她的声音中加入合成器，但她还是这样做了，而且它仍然很响。这证明了北美最好的创作歌手之一可以做任何她想做的事，无论何时，这一切都是辉煌的。--低频
夫人Donli,享受生活
大多数人与尼日利亚联系在一起的当代音乐是经常被误导的非洲节拍分类，它通过西非的镜头将流行音乐，舞厅，R&B和嘻哈元素纳入其中。当大多数人用这种方式描述音乐时，他们描述的是流行音乐的抱负，但也有大量的尼日利亚音乐不遵循这一公式。不像来自她祖国的流行音乐，Lady Donli的享受生活不受任何特定时期的影响，充满了高级生活、摇滚、新灵魂和爵士乐的闪光。这张专辑的主要目标是讲故事——关于移民、爱、接受自我和倾听的故事享受生活有时就像在当地的书店里看一场开放的麦克表演，有一种真正的社区感，不管外界的力量如何，都想让你感觉良好。--劳伦斯·伯尼，资深编辑
Girlpool,什么是想象中的混乱
在这部电影中，这对搭档在情感上继续接近骨头的同时，也变得膨胀起来。女孩池的第三张专辑有点爱是没有错的《为泄漏而建》，有点艾略特·史密斯的风格图8但最重要的是，这对一支在过去几年里继续成为独立摇滚界最具影响力的乐队来说，是一次巨大的飞跃。--低频
《少年伯恩》Sli 'merre
派尔·伯恩以少胜多。把他带到SoundCloud无处不在的节奏通常是欣快的manbext万博，偶尔也有迷幻的，但总是相对较少的——这使得年轻的裸体，一个快速崛起的亚特兰大说唱歌手，他的流动如此慵缓，以至于他渗透到节奏中，就像血液渗透到红地毯上一样，是一个完整长度项目的完美合作者。身体作为辅助工具就大多了Sli 'merre梅根·西·马莱、DaBaby、21·萨维奇和Lil Uzi Vert等引人注目的嘉宾的出现，加强了他们在背景中的地位。不过，最好的时刻还是来自伯恩和诺迪——有瑕疵的《叫那婊子杀人》和幸福的《葵花籽》。有时候最好的球员只是送出助攻。--加勒比海盗
日本之家，擅长坠落
Amber Bain的音乐都是柔和的色调和瘀伤，是那种青少年为之着迷的东西，也是那些仍然与青少年情感有关的成年人像梦一样追逐的东西。当然这张闪闪发光、华丽动人的首张专辑是由1975年的联合音乐大师乔治·丹尼尔共同制作的——听过之后，怎么可能不是呢?我迫不及待地想知道她接下来要做什么。低频
比利Eilish,当我们都睡着了，我们去了哪里?
如果要用一张专辑来总结2019年的青春，那听起来和看起来都很像比莉·艾利什(Billie Eilish)。这位18岁的歌手在她的首张专辑中尝试了各种各样的风格，反映了最近爱莉安娜·格兰德和泰勒·斯威夫特等艺术家不断汲取的“类型无关”流行音乐的趋势。在宣传这张专辑时，艾莉什甚至指出，她的首张专辑将“适合所有人”，暗指分类的事实WWAFAWDWG“流行”、“饶舌”或“摇滚”唱片会显示出一种独特的声音身份。她的宣传周期包括鼻屎和塑料袋作为帽子，以及她选择继续穿超大和宽松的衣服，艾莉什正在重塑一个少女流行歌手的形象。--Annalise Domenighini，社交媒体总监
Komachi,Meitei
来自广岛的制作人和环境音乐家Meitei开始了他的工作Komachi在他99岁的祖母去世后不久——他说，祖母是最后一个能理解并欣赏他试图寻找的“失落的日本情绪”的人之一。结果是一张突出宁静和寻找怀旧的专辑，现场记录的海水拍打着循环的编钟和分离的静态。但Meitei他的现场录音总是与更现代的声音、数字砰砰声和计算机合成声放在一起，这些声音在他探索过去的同时，也将这些运动根植于现在。它出色地做到了许多环境音乐所努力做到的:给听众一种特殊的感觉，即使听众可能离它的发源地数千英里甚至几个世纪远。--加勒比海盗
卡罗琳·波拉庞
卡洛琳·波拉切克在她作为音乐家的十年里占据了很多空间。从领导一支独立乐队制作同步音乐，到为碧昂斯专辑做出贡献，再到以其他化名制作实验音乐，她证明了自己的可塑性和一致性，因此她的首张个人LP的高质量庞并不令人吃惊。与制作人Danny L Harle一起创作，这张专辑倾向于PC音乐美学，侧面采取了甜蜜的流行旋律和电子制作。然而，与名单上的其他艺术家不同，波拉切克并不害怕完全投入自己的感情;在一段痛苦的分手之后，彭浩翔创作了这首歌，用一种让人心潮澎湃的方式，涵盖了优柔寡断(《门》)、欲望(《你伤我的感情太火辣了》)和自我怀疑(《卡洛琳闭嘴》)。伟大的专辑往往是一个艺术家如何前进的关键庞证明你支持波拉切克去任何地方--大卫·伦肖，特约撰稿人
种马梅根，发热
在说到“辣妹之夏”之前，休斯顿说唱歌手Megan Thee Stallion 's Fever以一种不接受垃圾，支持你的女孩的态度出现，从主流媒体出版商到一两个主要厂牌，每个人都发现自己只是为了保持相关而加入了这一潮流。这是一张给梅根巨星地位的专辑，她拒绝独自呆在聚光灯下。她推进了yeehaw议程，开始了一场关于女性支持女性的诚实讨论，并给了高个子女孩应得的正义。利用豪森、blaxploitation和她之前的女性说唱歌手的文化遗产，梅根在这一流派中为听众提供了女性气质和女性存在的多维表现。--广告
坏兔子,X 100前
在圣诞前夕发行首张专辑之前的三年里，坏兔子的关键技能是他的多才多艺，因为他在全球范围内累积了数十亿次演出。所以他的首张专辑——一个大多数人认为他根本不需要发行的项目，但至少从商业角度来看，这张专辑已经过时了——总是一个挑战。但在X 100前这位波多黎各流行歌手做了一件看似不可能的事，融合了流行音乐、雷鬼顿、准备上电台的陷阱和流行朋克(甚至没有人要求这个!)正如他在当年晚些时候与J·巴尔文(J Balvin)合作的令人满意的《绿洲》(Oasis)所证明的那样，当坏兔子放慢节奏时，他往往是最好的，比如忧郁的《独舞》(Solo de Mi)和热门的《Como Antes》(Como Antes)。我也很乐意听坏兔子(Bad Bunny)絮叨瑞奇·马丁(Ricky Martin)在《卡罗》(Caro)中令人惊喜的出场，听上整整一个小时，但这个圣诞节的要求太高了。--加勒比海盗
黑色礼服,给愚蠢的小婊子的爱和感情
给愚蠢的小婊子的爱和感情影片以喉部的尖叫开场，以“我们会挺过去的”结尾。在这个轨迹中，《黑色礼服》揭示了“工业”如何不仅仅是多伦多二人组的一种类型——它是一种生活方式，因为日常的背叛、破坏和崩溃被编码成一个不断吞噬我们肝脏的系统。在九首像旧伤疤一样锯齿状的歌曲中，多伦多二人组策划了一场得不欲失的胜利，并以融合噪音和流行音乐的能力检查他们的每一个伤口，这是自九寸钉以来从未听过的。--乔丹·达维尔，特约撰稿人
Kelsey Waldon,白噪音/白线
在斯特吉尔·辛普森、泰勒·蔡尔德斯和凯尔西·沃尔顿之间，肯塔基州正经历着一个巨大的乡村文化时刻。作为15年来第一个与约翰·普林(John Prine)的Oh Boy唱片公司签约的艺人，沃尔顿在她的首张唱片中为大众带来了她的标志性声音。她处理了宗教的虚伪，农村的疏离，以及大麻(特别是黑色的补丁)能让你多么疯狂。她自己独特的声音和多年来在阿巴拉契亚山脉流传的声音(包括印第安人的声音)各占一半，沃尔顿对肯塔基州这一经常被忽视的文化力量的贡献是及时的。--广告
100年通用电气,1000年通用电气
“如果PC Music成立了一个硬核乐队。“所有让我羞于喜欢的东西都被包装得很酷，可以在推特上发布。”“一个破碎的大脑在网上多呆一个小时的声音。”这些只是试图解释100个gegs在他们令人兴奋的首张专辑中所做的事情的一些方法——这是一张我既不好意思在亲密的朋友面前播放的唱片，也是我想从屋顶上炸开给全世界听的唱片。迪伦·布雷迪(Dylan Brady)和劳拉·莱斯(Laura Les)用一种腐烂的节奏和“撒尿宝贝”的侮辱来分裂人群，这种方法使他们成为一群志同道合的人，在一种深深根植于那个时代的声音下团结起来。100块不算有品位;他们的粗暴会让任何一个死硬派都跑掉。但在一个以流媒体为主导的同质化时代，音乐需要更多的人准备好以这种方式明亮而快速地燃烧，这正是为什么1000年通用电气如此令人兴奋。--博士
卡伦和忧伤，保证心碎
在她的第三张专辑中，酷儿乡村艺术家、反白人至上主义者凯伦·皮特尔曼和她的乐队The Sorrows解决了乡村音乐中一个古老的恶魔:当你和某人建立了生活，却发现他们并没有你需要的那么多时，你会怎么做?你如何与那些经过多年熟悉的人建立界限，当你甚至建议他们需要这样做时，他们可能会把你当成是针对他们的?这张唱片里充满了悲伤的歌曲，它们给你一个哭泣的肩膀，给你一个鼓励，但它们拒绝溺爱你。--广告
Nefew,把我的名字喷在墙上
亚特兰大的Nefew对聚光灯不感兴趣，如果他的音乐开始反映他家乡同时代人的乏味酒吧，那将是令人困惑的。在过去的几年里，他以对亚特兰大一些最黑暗角落的生活进行不加删节的描绘而闻名，而今年把我的名字喷在墙上这是他作为冥界使者最好的训诫，教导他的社区在他死后如何悼念他。准备经常调整音量，因为混音不一致，但未经修饰的声音也支持了这首音乐的目的。Nefew用他非常粗糙的语言讲述了他看到他的母亲在一连串的挑战动摇了他们的家庭后沉迷于毒品;他谈到了在他所在的地区武装起来的必要性，而且——以一种比他的大多数街头说唱同行更有社会意识的方式——他表达了向白人客户出售可卡因的喜悦，因为他知道“他们是为黑人制造的”。《把我的名字涂在墙上》感觉就像2007年的亚特兰大瞬间传送到了2019年——怀旧又至关重要。--磅
Rico Nasty和Kenny Beats，愤怒管理
超过18分钟的能量，里科肮脏的愤怒管理给粉丝们一个全面宣泄人生命运之轮的跌宕起伏的机会。在《仇恨》(Hatin)的JAY-Z风格和《出卖》(Sell Out)的自我意识之间，这张唱片给了里科必要的空间，让她发泄自己的沮丧，享受自己所拥有的一切，思考成功对她现在意味着什么，并规划未来的道路。这是一场近乎防御性的激励演讲，愤怒管理就像它的名字一样。--广告
卡诺,整个夏天的卫衣
今年早些时候，grime先锋MC Kano在伦敦皇家阿尔伯特音乐厅的家乡演出中取得了胜利，而将他带到如此盛大场所的专辑是《Hoodies All Summer》。不像他2016年的专辑庄园制造这本书探究了是什么让他成为了一个男人最高的男孩明星把目光投向了他的城市，制作了一张在范围上史诗般的专辑，但在交付上个人化。《麻烦》讲述的是伦敦的帮派文化和不必要的持刀犯罪造成的生命损失，而《SYM》则向风吹一代致敬——后者由福音唱诗班伴奏，将卡诺在皇家阿尔伯特音乐厅的表演提升到了另一个层次。在一个为女王准备的包厢里，他向几十年来在这个他们合法称之为家的国家感到不安和危险的一代人发表了赞歌。卡诺的演讲总是充满力量，现在他的话语也比以往任何时候都更有力量。博士
埋葬,曲调2011 - 2019
在一个年轻的世纪，感觉像是一个失败的模拟，最重要的舞蹈制作人是一个幽灵，这是多么合适啊。他早在几年前就露出了自己的脸，但在他15年职业生涯中发布的三张照片中，每一张都有一个仁慈的空白，就像任天堂64上的天使。这种感觉也延伸到了他的音乐中，在这个地方，埋葬从他对南伦敦的气氛、人们和声音的记忆中创造了一个普遍的避难所:锐舞、丛林、科技和车库。没有播放新的音乐曲调2011 - 2019，这是他自2007年的上一张专辑以来发行的ep和单曲的精选不真实的。但伟大的成功曲调是在它的重新语境化中，将遥远年代的歌曲连接成一个星座。在他的职业生涯中，《埋葬》的灵感一直来自于他的过去，但他从未表达过怀旧之情;从过去的化石中，埋藏创造了新的指路明灯。他在2012年对马克·费舍尔(Mark Fisher)说:“很容易跌倒，搞砸事情。对很多人来说，没有安全网。”有时候一个曲调可以代表一切。就像护身符一样。”- - -JD
拉娜·德尔·雷，他妈的诺曼·洛克威尔!
拉娜·德雷热衷于把自己描绘成一个享受简单快乐的女人;今年早些时候，她告诉广告牌当她不写作的时候，她“就在星巴克，整天瞎扯。”这可能被视为典型的LDR，这是一位艺术家的一种转移注意力的策略，她想让你相信她是非常正常的，同时也很快指出，她在唱片中扮演的那个注定失败、怀旧的好莱坞明星绝不是一个人。对我来说，这与其说是矛盾，不如说是德雷喜剧风格的延续——这一点在整部令人惊叹的影片中都很明显(通常也很有趣)。他妈的诺曼·洛克威尔!。无论是在《the Greatest》上直播世界末日，还是用他们喜欢但不能播放的歌名来引诱格莱美组织者，又或者是翻唱一首Sublime的歌，德尔雷在这张专辑中都表现得很出色。情节剧是极端的坎普和喜剧，没有什么比拉娜·德雷演唱的一首歌《希望对像我这样的女人来说是件危险的事——但我拥有它》更戏剧化了。他妈的诺曼·洛克威尔!在它所有的魅力和品质中，是一个艺术家在心碎和焦虑中寻找笑线的声音。--博士
阿里·伦诺克斯,乳木果宝宝
阿里·伦诺克斯(Ari Lennox)的首张专辑感觉就像胜利的一圈。虽然乳木果宝宝这是她的第一张正式专辑，这位Dreamville的女歌手已经发行了七年的大部分音乐，为她今年的及时绽放做好了准备。乳木果宝宝伦诺克斯诚挚、柔和的和声具有治愈的品质，这让人惊叹不已，当与主题——不确定的爱情故事、深夜邂逅、以及第一次独身公寓带来的极其相关的快乐——结合在一起，这张专辑就像神圣空间里墙上的一只苍蝇。就像大多数伟大的R&B一样，乳木果宝宝了解日常生活中让人兴奋的事情，而不是思考复杂的事情。伦诺克斯会唱给你听，她被一个从小学就没见过的男孩惹恼了，他对她的热情和对做爱的热情一样。她是我们现在需要的真正的人民冠军，不怕剥去她所有的外衣。--磅
泰勒•斯威夫特,情人
就像所有顶级的a型流行歌手一样，泰勒·斯威夫特痴迷于给人们想要的东西。她最近的两张唱片被误解为她最好的艺术与她取悦大众的倾向是密切相关的，但斯威夫特的一系列专辑让她名声大噪，感觉像是混乱的拼凑。根据这些指标，情人勾每一个框;它的参考内容很密集，61分钟，很难让休闲粉丝真正投入其中。从新派的圣文森特(St. Vincent)(《残酷的夏天》)到玛兹·星(Mazzy Star)(《情人》)、血橙(Blood Orange)(《假神》)，再到米卡(MIKA)(《你需要冷静下来》)，都没有风格上的连贯性。
但这也是一张很容易让人迷上的专辑。情人这首歌听起来真的很有趣，斯威夫特近年来比以往任何时候都更努力地推动自己和她的技艺。仅在《I Think He Knows》这首歌中，她就尝试了三到四种新的声乐节奏，并在整张专辑中尝试了新的声音和主题。就像她定义职业生涯的经典红色的，情人既严肃又不觉得乏味，又有趣又不觉得无聊。多年来我一直想取悦所有人，情人发现斯威夫特为自己做音乐，考虑到结果，这对我们其他人来说应该足够好了。--Shaad D'Souza，特约撰稿人
王子,原件
原件《王子》收录了此前未发行的普林斯为其他艺术家创作的歌曲小样，是他死后的一份礼物。在第一次听到这首歌后，我想象着普林斯走进一家俱乐部，从发行这首歌的艺人的手臂上抢走这首歌，然后昂首阔步地走出俱乐部。我的现在!许多歌曲都是为王子旗下的音乐人创作的(《时代》、《虚荣》)，但皇冠上的明珠当然是《Nothing Compares U》，这首由西尼德·奥康纳(Sinead O 'Connor)流行起来的歌曲为阿黛尔和其他许多人奠定了基础。听原件在这些歌曲被录制三十多年后，很难知道普林斯是否仍然被低估，或者我们只是没有语言来描述他的重要性。--JD
泰勒，造物主，伊戈尔
每一张伟大的爱情唱片都配得上同样伟大的分手唱片，今年《造物主泰勒》(Tyler, the Creator)为2017年那张梦幻、天真的专辑带来了精彩的续集花的男孩。从本质上讲，这是一部关于一个角色被他的男性伴侣为了一个女人而离开的概念记录，伊戈尔是令人愉悦的乖张和受伤，将泰勒早期唱片中青春期的任性表现得淋漓尽致:“你邀请我吃早餐，为什么你的前任在这里?”泰勒在《A BOY IS A GUN》中抽泣花的男孩《再见》。
虽然它保留了其前身的破碎的合唱编曲和闪亮的合成器，伊戈尔它的特点是一种恐怖电影式的黑暗:小调的合成器和弦强调了尖叫和尖叫，回荡的警报直接穿过了可能成为电台热门歌曲的中心。泰勒在这张专辑中比以往任何时候都更接近他成为这一代人的N.E.R.D.的愿景:这些是由糖浆和额外牛磺酸红牛制成的流行歌曲。蕾哈娜(Rihanna)可能已经放弃了演唱早期亮点“EARFQUAKE”的机会，但事实上，成品听起来与蕾哈娜(Rihanna)的潜在单曲相差无几，这充分说明了泰勒(Tyler)在创作流行歌曲方面的能力有多接近他的偶像。
通常情况下伊戈尔，泰勒听起来就像说唱音乐中的布里奇特·琼斯——一个不幸的浪漫主义者不断陷入错误的境地，同样具有滑稽和令人沮丧的效果。“你需要什么，”他在《木偶》节目中绝望地问道，“你需要面包吗?”你需要这个吗?你需要一个人待着吗?”在泰勒的作品中，他的声音听起来像很多东西——挑逗的、浪漫的、沮丧的、兴高采烈的——但他从来没有像现在这样绝望过。他的声音也从来没有这么好听过。--SD
詹姆斯•布莱克假设形式
詹姆斯·布莱克(James Blake)的音乐给人的感觉是，它一定是永远存在的，只是刚刚来到你身边。他的最新专辑假设形式是对多样性和情感的一次尝试，探索了脆弱性可能采取的多种形式，以及听起来像什么。有像《不要错过它》(Don’t Miss It)这样柔和的旋律，也有像《一英里高》(Mile High)和《Catch在哪里》(Where’s the Catch)这样以低音为主、节奏缓慢的剪辑。那贯穿全身的心跳假设形式是布莱克在他之前的作品中从未带过的一种乐观的能量，以及对脆弱的探索假设形式《你在恋爱吗》和《赤脚在公园》等纯真、敏感的诗歌瞬间呈现出来。这是一张梦幻的，令人愉快的，甚至是温柔的有趣的专辑。如果“我们回家去说别人的坏话”都不是爱的语言，那什么才是?--Nalae White，社交媒体编辑
Akua,他们的精神
“灵魂”是一个美丽的词，属于一种音乐类型，但它是令人沮丧的模糊。什么音乐不有灵魂吗?多伦多音乐家Akua满足了经典和世界精神的任意标准:内在的，难以捉摸的，只有在最黑暗的时刻才能完全瞥见。是在阿库亚父亲死后写的，他们的精神充满了发自内心的情感和超凡的乐器，让人想起在阳光明媚的下午，闪烁的泪痕脸颊和柔软的床的拥抱。面对自己悲惨的悲伤，阿库亚毫不退缩，为听众创造了一种安慰。--JD
碧昂丝,《狮子王:礼物
一个精心策划的配乐是一个合法的作品，可以把一部电影变成一个文化时刻。电影《暮光之城》《五十度灰》和黑豹所有的配乐都提升了电影的档次，而且《狮子王:礼物实际上这时你它所伴随的电影。哪里有真人版的狮子王缺乏你期望从迪士尼电影中看到的情感神秘主义和奇思妙想，的礼物交付。除了詹姆斯厄尔琼斯的插曲和一些选择的主题，这张专辑作为一个坚实的独立项目。它的特色是由非洲制作人和词曲作者创作的非洲节奏、R&B和嘻哈风格的歌曲，从舞曲到民谣应有尽有。比起依靠怀旧来获得成功，这种令人耳目一新的跨界合辑本身就已经成为一种运动。
像Salatiel, Tiwa Savage和Yemi Alade这样的非洲艺术家的声音正通过迪士尼的美元流媒体在世界各地传播。他们共同获得了格莱美最佳流行演唱专辑的提名。“棕色皮肤女孩”挑战赛将全世界的黑人女孩团结在一起，展现了自己的代表性。毫无疑问，这张专辑的使命是振奋人心。像“KEYS TO THE KINGDOM”和“FIND YOUR WAY BACK”这样的歌曲是专门为让听者感到被认可、被关注和被支持而设计的。当我想提醒我妹妹她很漂亮的时候，我会把“棕色皮肤的女孩”的链接发给她。我的朋友告诉我，他们有时不能在公共场合听《BIGGER》，因为害怕他们会哭。的礼物是有趣的，精神的，情感的，狂野的，毫无歉意的，就是好的。这张专辑的精神正是我作为一个每天在这个世界上航行的黑人女性所追求的精神。能够通过来自尼日利亚、加纳和其他非洲国家的艺术家的音乐来引导这种能量，已经产生了一种净化和必要的影响。--西北
抹胸,当我回到家
在她的第四个完整长度的早期当我回到家，索兰吉用艺术的论点解释了这张专辑支离破碎、千变万化的声音。“我不能成为我自己的单一表达，”她实事求是地说，“有太多的部分，太多的空间，太多的表现……”当我回到家是流动的和动态的，不断地从一个想法跳到下一个。在节奏布鲁斯、爵士乐和新时代合成音乐的场景中，口语的片段被截断得很明显，给人的印象是开车走在繁忙的街道上，摇下窗户，或者穿过拥挤的火车车厢。这是索兰吉之前的纪录一席之位作为一种精神上的放血和艺术上的再创造，同时当我回到家噼里啪啦的噼里啪啦，就像它的前代清嗓子一样自由。如此欢乐、广阔和有意的倾斜，这终于给了索兰吉一个机会，以她自己的方式探索她的身份——所有的部分，所有的空间，以及它的所有表现。--SD
拉拉拉拉,羔羊
暴力的幽灵把莉莉·韦斯特推向了生命的肯定。威胁无处不在羔羊她以拉拉拉拉(Lala Lala)的名字演唱了二年级的专辑:窃贼、车祸、喝多了。韦斯特的灵感来自于入室抢劫的后果以及她新获得的清醒，羔羊这是一个黑暗的，印象派的小插曲，一个人试图在混乱的生活中找到控制，从恐惧到希望，追寻着一条令人振奋的情感弧线。同时又饱经风霜又如梦如幻，羔羊是2019年独立摇滚中最独特的声音调色板之一，同样让人想起《Car Seat Headrest》和莫莉·尼尔森(Molly Nilsson)浪漫、闪烁的幻想。羔羊泪痕斑斑，午夜过后的光芒也让人想起斯基费雷拉晚上，我的时间——这是另一张关于在疏离之后重新找回生活的专辑。但与那张专辑令人不安的开放性不同，羔羊最后，韦斯特背诵了一句生活的箴言:“关灯，保持低账单/保护我的朋友，让我的朋友靠近。””- - -SD
奥利XL,盗贼入侵者，灵魂增强者
这是我最喜欢的时刻之一盗贼入侵者，灵魂增强者出现在“DnL”的最开头。粉笔撞击黑板的声音，可能是在学校里，在一张堆满了环境合成器的床上，同时一个声音在哼唱“无聊”。瘸子!”来自斯德哥尔摩的制作人Oli XL所创造的声音和空间既不属于过去，也不属于未来，而是两者兼而有。在我们对海盗电台和两步舞最模糊的记忆和对它们可能成为什么样子的最疯狂的梦想之间的某个地方，有一个盗贼入侵者，灵魂增强者，存在于一个由子类型碰撞创造的有限空间中。--JD
珍妮刘易斯在线上
珍妮·刘易斯(Jenny Lewis)飘忽不定地完成了她的第四张个人专辑，就像一个一无所有的女人。在《Heads Gonna Roll》这首歌中，她深情地讲述了自己的前任，然后把香烟扔在路边，不假思索地离开了。她担心自己会继承父亲对《虚度的青春》的上瘾倾向，然后用“嘟嘟嘟嘟”来打消她的担忧。在这张专辑的浪漫喜剧风格的主打歌中，她打电话给一位情人，恳求他不要“为了一个叫卡罗琳的超级粉丝”离开她。在这种模式下——热情洋溢、心胸开阔、极其具体——刘易斯很难被击败，而且在线上是一年中最令人愉快的倾听之一。多年以后，这张专辑听起来仍然很好听，但这种永恒并不能阻止刘易斯像以前一样充满活力，像“红牛与轩尼诗”和“兔子洞”这样的歌曲仍然充斥着她标志性的享乐主义。然而，这一次，有一种更尖锐、更明显的悲怆感。几乎就像没有什么可以失去的东西帮助刘易斯评估了她本来可以获得的一切。--SD
夏天的沃克,在它
Summer Walker的首张专辑是一个感性的、情感的、结构良好的系列，包括化妆、分手、翻滚和吸烟，(如果你喜欢的话，还有脱衣舞)剪辑。这是一张完美的专辑，适合你周末卧室的各个阶段，从慵懒的早晨到深夜，晚些时候晚上。Summer Walker的旋律多样而感性;她的歌词从《Body》和《Off of You》中的脆弱和自信，到《Anna Mae》中的诱惑，再到《I 'll Kill You》中的恳求。沃克是一位有天赋的词曲作者，但她的社交焦虑影响了她在公众面前的表现，这本该是她的一段激动人心的时光。在采访和表演中，她经常因为焦虑而受到批评。她表达了对表演的鄙视，尽管大多数晚上她的声音都很完美。由于焦虑的压力，她取消了最近的大部分巡演。她的粉丝想要相信她就是那个人在它要让他们相信她是一个斗士，对于她愿意为爱走多远毫无歉意，也不害怕表现出来。但因为Summer Walker是人，她是害怕在全世界面前不堪一击。也许这就是为什么这首歌这么好听的原因:因为它给人一种人情味。--西北
