古斯塔夫Stegfors
容利2017年专辑陌生人这首歌与这位年轻的瑞典说唱歌手之前发布的任何歌曲都不同。在备用钢琴上演奏的《Agony》是他最私人的专辑中最自白的一首。在吸毒过量后被隔离关押在精神病院，如2016年FADER简介，《Agony》中有一句令人难忘的自我批评的台词:“不会写歌，只会做钩子。”
这对他自己来说是一个相当大的挑战:利恩歌曲中的繁重工作通常都是由他的核心制作人团队完成的，他们甚至可以让他最不冒险的诗句听起来很有创意。但《Agony》中描述噩梦和自我怀疑的歌词，以及这首歌简单的乐器伴奏和儿童唱诗班的和声，为这位曾经在这类音乐流派中占有一席之地的说唱歌手指明了新的方向引发了激烈的争论。
“你出了三张说唱专辑，然后你就可以做任何你喜欢的事情，”利恩在2016年告诉我。从那以后，他以摇滚乐队Död Mark和jonatan leandoer127(一种后朋克的别名)的身份发布了音乐。然而，容利项目一如既往地强大。最近与马里兰州说唱歌手利尔·杜德(Lil Dude)合作的《像我》(Like Me)，以及今年夏天的《Crash Bandicoot》(Crash Bandicoot)是值得关注的亮点，正是因为它们的制作地点在洛杉矶他们擅长说唱歌曲，节拍比里恩通常选择的要直接得多。
今天，22岁的利恩出狱了毒葛，一个全新的全长完全由长期合作伙伴白盔甲制作。利恩去年开始使用的独特的声音效果——同时沙哑和镂空——使这首歌比他早期的作品更具有威胁性和厌世感。《Happy Feet》，这首主打歌，也可能是所有歌曲中最强烈的一首，有一种在其他艺术家中罕见的不平衡的推进力:“快乐的大脚”就像《金属直觉》(metal Intuition)和《迈阿密Ultras》(Miami Ultras)的结合，但没那么狂躁，看起来很健康。《十三号星期五》和《钢丝绳手》延续了这种风格，有效且完全是精益自己的风格。
对我来说，效果较差的是《法国旅馆》(French Hotel)，这首令人迷迷糊糊的幽闭恐怖歌曲，感觉像是对上张专辑《红底天空》(Red Bottom Sky)中原始流行音乐的拒绝。最开阔的空间是《索伦》(Sauron)，这首歌是该项目最具实验性的曲目，缓慢的极简主义和冷酷的意象让人想起了《痛苦》(Agony)，然后歌词又回到了复古的放荡:“我们是那种改变游戏、走向破产的男孩/我不在乎，她骑着我，直到我的骨头断了。”
以其他名字发布音乐意味着里恩给了自己更自由的空间，以新的方式进行创作;他有发泄的渠道，所以他没有必要把他的许多潜力浓缩到一个项目中。不过，不利的一面是，他表现出的某些情感敏感方面——比如今年夏天那首几乎像披头士(或像亚历克斯·g，或像纯x)的leaner127歌“吸血鬼蓝调”-不会出现在他最具侵略性的音乐中。毒葛是有凝聚力的，但也许，作为一个单一的工作，太有凝聚力。(影片只有23分钟，也是过去几部影片长度的一半。)
他最接近ÜberLean，一次表达了一切，是在“Bender++Girlfriend”，这是他最后一首出色的曲目，也是他唯一真正唱过的歌曲。本质上是两首歌;第一个更欢快的声音渐渐变成了合成音，直到里恩平静地重复着:“她在我的胳膊上睡着了。”你可以把这首歌想象成一个场景，里恩在录音室里听着自己的声音，直到所有人都安静下来。这是一个很好的现实检查:这里有一件事，这里也可能有其他的事情。
