tinink, young Lean, Christopher Owens和更多关于他们最喜欢的低调合作者
七位音乐家大声喊出了提升他们音乐水平的幕后人物。
香水天才艾德里安·乌特利
我的新音乐的更险恶的元素已经出现在我的演示，但我的家庭录音只能提供一个恼人的声音痒。我想让我的歌有一种更猛烈、更饱满的不舒服感。从艾德里安·厄特利之前作为Portishead，他显然有能力去那里。与此同时，我的一些新材料更少，作为专辑的制作人，艾德里安以克制和耐心对待这些歌曲。他对这首歌的发展方向非常开放和深思熟虑。录音室里的感觉有些两极，这正是人们所希望的:在乐器安装好之前，一切都是轻松愉快的，然后一切都变得可怕了。
身穿白色盔甲的年轻人
我第一次见面白色的护甲那是2013年的夏天。厨房里坐着一个年轻的白甲，和泰国男孩Goon和Bladee一起吃麦片。我们录了几首歌“电子邮件”,“衣架上的衣架”。“BladeeCity”也不怎么说话。在他被称为White Armor之前，我是他早期作品的粉丝，所以我一直很崇拜他的音乐。我最喜欢的一段时光是我们在阿姆斯特丹录制“京都议定书”视频还有表演。除了White Armor，整个团队都在那里，然后在演出前一小时，他决定乘飞机去阿姆斯特丹。他在演出进行到一半的时候，从机场到会场，就站在那里。在那之后，他和我们一起住在不同的酒店和这个奇怪的公寓里。有史以来最多才多艺的艺术家之一。他的秘密专辑可以追溯到很久以前，不幸的是，他做了很多伟大的音乐，没有人会听到。
克里斯托弗·欧文斯在Makeda Francisco报道
我第一次见面Makeda在我录音的时候通过制作人道格·博姆圣父，圣子，圣灵．当时我只知道那张专辑里有些歌没有伴唱就不完整，那是一个新领域。我不会说我害怕，但我确实希望我的想法不是疯狂的。当Makeda和她的两个朋友来到录音室唱歌时，我不仅被她的精力、专业精神和个性所震撼，我也被她的声音所震撼。最后，她在背景音乐上独唱，用自己的想法和才华把歌曲带到了更高的高度。对我来说，这就是好的合作的定义:与你一起工作的人给你一些只有他们才能给的东西，一些比你所希望的更多的东西。自从和Makeda一起巡演和录音以来，我发现我们有很多共同点。她和我一样大，她有一个奇妙的故事，她完全相信音乐的力量。从新泽西到宾夕法尼亚再到加利福尼亚，她经历了一段不可思议的旅程，一路上有导师，也有困难，但她始终专注于自己的激情。她是我有幸合作过的最大牌的明星。 She shines bright day and night.
瑞恩·海姆斯沃斯在Qrion上
我讨厌录音室，在人们紧盯着我的时候，我觉得在现场创作音乐毫无用处。就像我对大多数我很好奇或者希望与之合作的艺术家所做的那样，我潜伏着QrionInstagram。然后是她的Twitter，然后是她的Facebook。万博手机网页登陆我给她发了短信，我们开了个Dropbox。即时的笔友。Qrion的真名是Momiji Tsukada。她是一个来自日本札幌的19岁女孩。我们隔着不同的时区不停地通过自拍和文本文件交流。太有趣了。为“每一平方英寸。”她会给我一段她唱五秒音符的录音，我用我的合成器把它扭曲成一段旋律。我们会反复分享，直到它成为“我们”的歌，而不仅仅是瑞安或Qrion的歌。合作需要相互尊重和开放的心态。在线合作需要额外的信任和创造力，以弥补艺术家在真实工作室中通常分享的击掌和微笑的眼睛。
想想吉姆·班兹
这个和我一起工作的工程师，和Timbaland一起做我的专辑，他的名字是吉姆Beanz他是一个音乐天才。蒂姆巴兰介绍了吉姆和我。我们会有节奏，我来写歌，写勾音什么的，然后他设计我，我们坐下来听，处理一切。他向我抛出各种想法，我们来来回回地讨论。混音和控制使歌曲变得生动。它让你想一遍又一遍地听。起初，我会在一天内完成一首歌，然后完成它。但现在一首歌永远唱不完。几天后我们再听一遍，发现有新的事情可做。Timbaland用他的嘴发出很多声音，就像乐器一样。 That can be stutters, or adding certain effects. I picked up on that. Doing crazy-ass shit and just making it work.
汤米·布莱克的Ab-Soul
全世界都需要知道汤米黑．他是我所有唱片的制作人。他来自瑞典;我只和他通过电话。那也太糟了，因为我刚去了瑞典——我应该打电话给cuz的!他是《灵魂之书》(The Book of Soul)的作者，那是我写的关于我已故女友艾洛莉·约翰(Alori john)的书。她帮我做了专辑控制系统．她找到了很多我使用的样本和概念，她的去世是一个非常随机的情况。我不得不提到它;我无法逃避。汤米不知道我要唱那首歌;他刚把节拍发给我了。我通常会把节拍拿走，在完成之前不会寄回去。制片人听起来像个粉丝。
Dan Bodan谈Low Concept
幽默是音乐中最重要也是最困难的元素之一。它使音乐家在创作过程中保持自我反思和批判性，并在呈现时防止严重的自恋。换句话说，它让我们保持诚实。我的记录,软，由低的概念，团队城镇Haimala的成员文艺复兴人-丹尼尔·费雪，又名物理治疗．就他们自己而言，他们已经开发出了声音丰富且广阔的作品，冒着没有人想到的风险，创造了一种独特的音乐语言，并通过他们的视频和平面设计推动了品味的界限。作为Low Concept，他们制作的音乐就像你十几岁的弟弟的床边抽屉:晒白的漫画书、葵花籽壳、色情片、干玫瑰花瓣和死蟑螂，所有这些都配上了沉重的电子乐。当我们去年冬天一起制作专辑时，他们能够提炼出音乐中最有趣的元素——也就是甜蜜。
