一位年轻的作曲家在创作困难的音乐和容易听的音乐之间徘徊。
总的来说，古典音乐作曲家的生活平淡无奇。以菲利普•格拉斯(Philip Glass)为例。作为当今最著名的古典作曲家，他在40多岁的时候还开着出租车——甚至在他在大都会歌剧院首演他的第一部歌剧之后。但在75岁时，他那一代人至少比我们今天更欣赏古典音乐。尽管有默默无闻和普遍不感兴趣的威胁，仍然有足够的年轻人致力于成为古典作曲家。29岁的伊森·格林(Ethan Greene)即将获得博士学位，他反思了为听众(有时是付费的)创作音乐，偶尔喜欢它的声音。
在过去的五年里，我一直在努力攻读音乐作曲博士学位，在“当代古典音乐”这一模糊的流派中大量创作室内乐、管弦乐和电子作品。一旦我完成了我的论文，一本室内乐合奏和电子作品的专辑，我将成为一名音乐艺术博士，这是一个既令人兴奋又令人沮丧的前景。只有少数学术工作机会(确切地说，全国只有10个，其中大部分在Bumblefuck, AR)，对古典音乐的需求更有限，我发现自己在两条可能的就业道路之间分裂。一方面，我遵循着规定的学术路线:写晦涩难懂的音乐，把乐谱寄给晦涩难懂的比赛，却被拒绝，为表演者和合奏团卖命——最终，为将来教别人如何做同样的事情做好准备。另一方面，我也在一些商业领域保持着稳定的存在:写电影和电视配乐，制作节拍，为电子游戏设计音效，为更酷的人卖命。有时很难说我更喜欢哪一边。不过，我也许能告诉你哪个更容易听。
两年前，休斯顿大剧院找到我，想为初高中观众写一部歌剧。当我问他们心中是否有特定的风格或声音时，他们告诉我他们宁愿看看采(阿尔班·伯格开创性的国家歌剧)而不是一些愚蠢的媚俗作品。这是任何学院派作曲家梦寐以求的回应，但我发现自己奇怪地沮丧。首先，我不太喜欢采。太棒了，但是我很难听。不过，主要原因是我怀疑听众中的孩子们是否会喜欢听一个45分钟的合奏团，嗡嗡地唱出我在学校写过的那种复杂、不和谐的音乐。我可以把我的音乐想象成清洁牙线或支持公共广播——孩子们现在可能不喜欢，但总有一天他们会意识到这对他们有好处。不过话说回来，我还没有养成用牙线清洁牙齿的习惯，我也从来没有给美国国家公共电台捐款。
相反，我决定迎合我的观众，并最终制作回家的路这首曲子有简单的和弦进行、规律的节奏和优美的线性旋律——这些在学术界经常被人嗤之以鼻。这是一部你甚至能听懂歌手在说什么的歌剧，据我所知，它很受欢迎:孩子们似乎很喜欢它，HGO很高兴，也许最令人震惊的是，我喜欢听它。我已经有一段时间没有这样诚实地评价我自己的音乐了。
格林的成分对蜡烛它收集并处理四根点燃的蜡烛发出的声音。
很自然，这引发了我目前的困境。我意识到，作为一名作曲家，我一直有一种分裂的人格——现在，我已经成为一名职业作曲家，这种分裂变得更加明显。我开始写音乐的方式，就像许多郊区白人男孩在90年代初开始的那样——先想出涅槃乐队的歌，然后写假的涅槃乐队的歌。然而，与此同时，我在吹小号，听大量的爵士乐。所以我写了一些模仿迈尔斯·戴维斯的曲子后来演变成更正式的模仿查尔斯·明格斯的曲子。
我写得越多，我就越发现自己对“作曲”有了一种感觉——一种通向默默无闻的更高层次的音乐呼唤。那时我已经上大学了，我决定从生物学专业转到医学预科和音乐专业。当我把我的想法带进我的第一堂真正的作文课时，我的教授问我:“为什么所有的东西都必须 是三和弦?”——这样就产生了我的学术作曲家的一面。不过，与此同时，我一直在演奏我的假涅槃乐队的曲子。
当然，研究生院教会了我很多东西:每一种管弦乐乐器的细微差别以及如何巧妙地将它们结合起来，如何使用电子设备将日常用品(如滴水的蜡烛或旋转电话)制作成乐器，如何使用长臂订书机。但是我也养成了一些坏习惯。其中最主要的是一种防御机制，它迫使我为了避免批评而混淆我的音乐。他们的想法是这样的:如果人们能理解我在做什么，他们可以不同意我的做法，然后他们可以指出我的错误，然后我就会感到自卑。所以，为了避免这种情况，我写了一些我还没有完全理解的东西。事实上，甚至有几次，表演者把我的音乐演奏错了，而我却没有意识到。这太糟糕了。
后回家的路我的下一个重要的非学术任务是为一部关于亚伯拉罕·林肯遇刺的纪录片作曲，为罗伯特·雷德福最近的电影DVD发行，的同谋者。当制作公司发给我一个粗略的剪辑时，我发现他们几乎所有的临时音乐都是用菲利普·格拉斯的。这是一个奇怪的巧合:当我作为一个作曲家试图调和我的两个方面时，我的任务是模仿一个人，他在过去的四十年里独自构建了关于“古典”音乐的可访问性的争论。我在某种程度上是谷歌眼镜的不可知论者，但我在学术界听到了很多关于他的负面言论。事实上，我听到的最好的一句话是，“这确实是一个好作品——你永远不会知道
它是谷歌眼镜。”无论如何，我在谱曲的过程中得到了很多乐趣。就像回家的路对我来说，这是一个机会，让我远离
